Lushnikov Live TV — 15:06 23 Сентября 2013 —
«Впечатления» Игоря Шадхана: «Художнику нужна возможность попробовать новое, сделать что-то свое» Режиссер Игорь Шадхан в телепрограмме «Впечатления»
Игорь Абрамович Шадхан - режиссер документального кино, лауреат международных кинофестивалей и премии Союза журналистов СССР, заслуженный деятель искусств РФ. Студия прямого эфира телеканала "Ваше общественное телевидение!" Санкт-Петербург - И.Ш: Добрый вечер! Я - Игорь Шадхан, и это моя программа «Впечатления». Прошлый эфир мы закончили послесловием к балету «Принц и нищий» Натальи Волковой. Вообще моя карьера или, используя название книги Станиславского, моя жизнь в искусстве – это настоящий роман, а не просто биография. Он начался с бутафорского цеха Театра оперы и балета имени Кирова (нынешней Мариинки). Например, я делал волны в «Медном всаднике». Был такой знаменитый балет Глиэра, почему-то до сих пор не восстановленный. Знаете, как мы делали наводнение? Брали большой половик. Под него заползали рабочие сцены, бутафоры и т.д. Они активно двигались и получали за это дополнительную «трешку» - 3 рубля. Получались замечательные волны образца 1824 года. Я уже говорил, что балет представляет собой искусство молчания, и, наверное, поэтому его так любил Сталин, щедро раздавал звания Народных артистов РСФСР и СССР балетным артистам. Для юного зрителя балет – прежде всего, воздух. Все артисты стоят на пуантах, поражают удивительной пластикой и прыжками. А фуэте?! Движения происходят так высоко. Маленький человечек входит в этот мир, дышит им и запечатлевает в своей памяти. Я всю жизнь с балетом или в нем, в том числе, снимаю документальное кино на эту тему. Иногда про скорбь, неудачи и драматические события. В моей душе он прижился, это мое! Помню, я делал фильм о Наталье Михайловне Дудинской… В балет приходят обыкновенные люди, которых ты первое время воспринимаешь очень высоко и смотришь на них, как на что-то невероятное. Безусловно, чувствуешь восхищение, но порой оно принимает гротескную форму. Например, такая история про балерину, которая танцевала в балете «Лауренсия» по пьесе Лопе де Вега. Ее героиня чуть ли не подняла восстание против конкистадоров - испанских завоевателей и т.д. Как поставить в тогдашнем балете сцену изнасилования девушки в белом одеянии, полагавшегося по сюжету? Конечно, откровенно нельзя. Воины бросали ее с пики на пику, а мы смотрели с замиранием сердца. Героический балет! В конце балерина выбегала из кулис. Когда аплодисменты стихли, все отгремело, она взяла и прямо передо мной (я стоял в кулисах) уселась в своем шикарном белом одеянии на пол. Я посмотрел на нее с удивлением. Девушка словно почувствовала мой взгляд, повернулась и сказала: «Так жопе холоднее». Я не мог переварить это слово несколько дней, все время думал: «Как она могла? Девушка, танцующая такую героиню, вся в белом и… такое грубое слово». Сейчас это, наверное, кажется анахронизмом и, тем не менее. За время работы в театре я узнал много подробностей из жизни балетных актеров. Я вижу звонок. Давайте поговорим! - ЗРИТЕЛЬ: Здравствуйте! Дорогой Игорь Абрамович, я тоже с детства в балете, но с другой стороны - с десяти лет училась в Вагановском училище (сейчас - Академия балета имени Ваганова). Скажите, как вы относитесь к тому, что наши прекрасные классические балеты и лебедей танцуют мужчины, да еще переиначивают, коверкают сюжет? Красота и сказка превращаются в извращение. Как это влияет на детскую психику? - И.Ш: Безусловно, влияние есть. Я сам, в большей степени - поклонник классического искусства. Но, понимаете, какая штука… Я пытаюсь поставить себя на место этих людей. А если попробовать? Здесь нужно дать слово зрителю. И если такие спектакли имеют успех… Кстати, впервые я столкнулся с мужским балетом в Таиланде, и он произвел на меня достаточно сильное впечатление. Порой мы ужасно консервативны. Ведь никто не отнимает у нас Петипа или Иванова, а мы бросаемся на их защиту. Вот если бы отнимали… Художнику нужна возможность попробовать новое, сделать что-то свое. Например, я снимаю документальные фильмы, как я их вижу. А великолепный режиссер-документалист Герц Франк, живший в Риге, делал это по-своему. Пожалуйста, не злитесь! Если вам не нравится, мужской балет, просто не ходите на него. Это будет правильно. Другие люди должны иметь шанс его увидеть и оценить. Почему нет? Спасибо вам! Так вот, я говорил о балете «Принц и нищий», который режиссировал и придумывал вместе с замечательным балетмейстером Натальей Волковой. Ее пластика незабываема. Все - на полупальцах, либретто довольно своеобразное. Блистательная балерина Ольга Ченчикова, которую мы выбрали для партии матери. А знаменитый фигурист Игорь Бобрин и адажио с принцем и нищим? На сцене происходит настоящее рождение нового мира. Я хочу, чтобы сегодня мы еще немножко посмотрели фильм и поговорили о балетной пластике. Давайте глянем. А я с вами попрощаюсь до следующей передачи. Спасибо огромное! (Показывают фрагмент телефильма «Принц и нищий».) Играет музыка. - И.Ш: Я боюсь вас напугать. Но я остался в студии, чтобы снова посмотреть этот балет. Это кавалькада принца, да? А король - это Долгушин. Блистательный танцовщик! К сожалению, он уже ушел от нас… Посмотрите, что он делает! Конечно, движения придумывает балетмейстер, но танцовщик ему помогает и оттачивает каждое па. Блистательный актер! Он творит роль короля исключительно руками, ногами, шеей и головой. Какие повороты! Мне казалось, что я сам мог бы стать танцовщиком. Но только казалось! А вот невеста. Мы с Наташей Волковой долго искали исполнительницу для этой партии и нашли совсем юную балерину. Еще здесь великолепная музыка Надежды Семёновны Симонян. «- Том Кенти: Мой отец - Джон Кенти!» - И.Ш: А это банда нищего Джона Кенти. Тоже, посмотрите, какая пластика. Настоящий Бродвей! Я восхищаюсь Наташей Волковой и блистательным коллективом хореографических миниатюр. Фильм снят, если не ошибаюсь, в 1985 году. Представляете?! Я – его режиссер и автор сценария. Меня могут спросить: «А что делал режиссер?». Создавал состояние, настроение, искал с оператором точки для съемок, решал, как соединить отснятые куски. Вот, посмотрите, на крупные планы - какие они выразительные. Это нищета, а это готовность драться и в то же время предать. Ведь, в конечном счете, Тома Кенти предают. Смотрите, как он демонстрирует силу. А это Игорь Бобрин в своем великолепном костюме. Все как бы со стороны - такой режиссерский ход. И еще здесь очень выразительная музыка, есть не только балетные приемы. Потому что Бобрин, напомню, известный фигурист. «- Мужчина: Родителей не выбирают! - Мужчина: Ничего-ничего, только снизу... - Женщина: Хорошо.» - И.Ш: Это и есть жизнь балетных. Они - не драматические актеры, действуют и играют немного иначе. «- Невеста: Принц, я жду вас! - Мужчина: Вы - принц?» - И.Ш: В разных постановках режиссер идет разными путями, ищет взаимопонимание, но иногда бывает жестким - такова профессия. «- Невеста: Принц, я жду вас! Я готова.» - И.Ш: Я создавал телевизионное кино, а не просто балет, идущий на сцене. Поэтому требовалось особое операторское видение. Кстати, у нас был прекрасный и удивительный оператор - Смирнов. «- Все хором: Ужас! Ужас! Ужас!» - И.Ш: Ужас создает принц. Как он обращается со своими придворными! К сожалению, я сегодня не успеваю показать великолепное адажио Ольги Ченчиковой - матери. Ничего, в следующий раз. А это соло Тома Кенти, то есть нищего. Полная свобода танца. Посмотрите, что делает Бобрин! Его движения противопоставлены светским изломанным жестам, пластика совсем другая. Танец дает такую возможность. Более того, современный танец в своем развитии ушел очень далеко. Когда-нибудь мы поговорим об этом. Может, даже с Эйфманом. Здесь и музыка совершенно замечательная, немножко пародийная. Они смеются над собой и над кем-то еще. Все очень трогательно поставлено. Я восхищаюсь танцем: как могут взрослые люди совершать поразительные движения мальчишек?! И оператор блистательно работает. Время моей передачи, к сожалению, подходит к концу. Но я обязательно вернусь! Надеюсь, вы разрешите мне снова поговорить о балете и его людях. Телеканал «ВОТ!», «Впечатления», 23 сентября 2013, 21.00 polit.pro
|
Поделись новостью с друзьями: |
|