|
Авторская колонка — 14:58 17 Июня 2013 —
Мысли вслух Егор Шилов, Тема: Неосимволизм, как противопоставление «обществу потребления»
Добрый день, дорогие читатели. Сравнительно недавно, находясь на просторах «Рунета», я обнаружил что многие современные авторы, художники и музыканты причисляют себя к совершенно новому направлению в искусстве, возникшему сравнительно недавно. Они называют себя «неосимволистами», и «меланхоличными творцами». Естественно, как человек сильно увлекающийся современным искусством, я решил немного углубиться в изучение этого нового направления в искусстве. «Неосимволизм» — литературно-философское, поставленное в оппозицию по отношению к массовой культуре, и пропагандирующее возвращение к смысловой подаче произведений искусства через символику и чувственный опыт познания личных переживаний. Опирается в своей основе на традиции западноевропейского постромантизма и декаданса середины-конца XIX века, а также на традиции Серебряного Века. Давайте разберем все по полочкам. Что есть оппозиция к массовой культуре? В нашем «процветающем» 21 веке, вся государственная политика направлена на инновации в науке. Честно говоря, мне это чем-то напоминает индустриализацию в СССР, когда культуре не уделялось должного внимания. Деятели культуры тех лет, либо писали то, что думали и ссылались в «Соловецкий Союз», либо же становились частью номенклатуры и писали по заказу, продвигая идею индустриализации и восхваляя коммунистический режим. Сейчас, к сожалению, творится нечто похожее. Деятели искусства либо занимают государственную политику и жируют на казенных харчах, либо еле сводят концы с концами, пытаясь накопить хотя бы на то, чтобы заплатить за квартиру и хоть чего-то поесть. А к наибольшему сожалению большинство «идолов протеста», людей которые смело писали, говорили и пели о проблемах нашей жизни, сейчас продались с потрохами, и не дают пути молодым талантам, считая, что протест сейчас бессмыслен, да и никто кроме них ничего хорошего создать не сможет. Вот и живут эти самые «идолы» исполняя обязанности жюри, или отборочных комиссий различных литературных и музыкальных конкурсов. К сожалению, сейчас на полках книжных магазинов засилье продажной «Желтухи», пропагандирующей пошлость и культуру «Общества потребления»; на полках музыкальных магазинов лежат диски с «музыкой», обделенной смыслом, и, в лучшем случае, просто «бьющей по мозгам», в худшем, пропагандирующей употребление алкоголя и наркотиков, а так же прославляющей все то же пресловутое «общество потребления». Такая же проблема обстоит и в некоторых театрах, в которых вместо «Гамлета» или «Вишневого Сада», можно увидеть лишь бездарные антрепризные комедии, с бессмысленным и пошлым, притянутым за уши сюжетом, написанные доморощенным автором за кругленькую сумму. В кино можно увидеть либо бессмысленные комедии, призванные насмешить «общество потребителей» обилием нецензурных слов, а также, «постельного» и «туалетного» юмора. Хорошее, авторское кино снимается редко, и к сожалению, мало воспринимается нашим зрителем. Мне вспоминаются пророческие слова Великого поэта Андрея Вознесенского: «Смешно с всемирной тупостью бороться Свобода потеряла первородство Ее нет ни здесь, ни там. Куда же плыть? - Не знаю капитан « В том что произошло нет смысла винить правительство, церковь или «интервентов». В первую очередь в упадке культуры и нашего самосознания виноваты мы! И незачем винить в этом доктрину, товарищи «заговорофобы». Человека нельзя изменить, если он сам этого не позволит. Жизнь страны, в руках ее жителей. Сильных или слабых. Поэтому современные деятели искусства обязаны противостоять массовому «тупизму» и нежеланию самообразовываться. И единственное наше и Ваше оружие — искусство. Искусство спасет Россию. Но, вернемся к теме нашего разговора. Давайте попытаемся понять, что такое «Смысловая подача произведений искусства через символику и чувственный опыт познания личных переживаний» Что же это такое? Quid Est Viritas? (33 г. н.э.) Итак, давайте погрузимся в душу поэта, просто идущего по Невскому проспекту и видящему цветок, растущий в Екатерининском Саду около Александринского Театра. Он видит маленький белый цветок, точно не помня названия. И вспоминает например, как он видел этот цветок, гуляя со своей спутницей, которая его давно бросила. Цветок становится символом его неразделенной любви, и на протяжении всего стихотворения выступает как бы образом, его пассии. Возникает символ растущей, расцветающей любви, которая, как и этот цветок, - увядает; Символ женской красоты, которая расцветает подобно цветку и также неумолимо увядает; Символ жизни творческой личности, которая является прекрасной, но это редко замечают, в суете повседневной жизни, и которая увядает, оставляя лишь воспоминание о себе; Символ творчества в целом. Творчество подобно цветку распускается на глазах у всех, а потом увядает, оставляя семена для новых цветов. Следовательно, личные переживания и память о них откладывают след на всем творчестве, наделяя впоследствии глубоким смыслом судьбу любого слова и предмета. Творческая личность — губка, которая впитывает все что может в нее впитаться, затем переживает и воплощает в форму. Исходя из этого поэты символисты — эдакий перегоночный куб алхимика, хотя, скорее- философский камень — который превращает любой предмет в золото. «Когда б вы знали, из какого сора, растут цветы не ведая стыда?» А. Ахматова Следовательно Неосимволизм — это образ мышления современных творческих личностей ищущих свой путь и, пытающихся донести свою мысль до умов и сердец людей. Это образ мыслей и способ существования современных творцов. Но к сожалению сердца творческих людей, работают подобно двигателю внутреннего сгорания. А как вы знаете у этих двигателей есть две плохие черты: Первая, заключается в том что такой двигатель всегда требует топлива. Некоторые черпают его из тех самых личных переживаний, а некоторые ищут вдохновения в алкоголе и наркотиках, рождая по истине прекрасные стихи, которые, к сожалению, оплакивают своих авторов после их смерти. Все знают, что в малых дозах яд — это лекарство. Так же дела обстоят и с алкоголем. В малых количествах, он залечивает душевные раны, позволяя перевести отрицательную энергию, в энергию творческую, а иногда, просто помогает забыться и уйти от реальности, чтобы снова потом войти в нее, но уже с позиции разума а не эмоций. Но в больших количествах, алкоголь убивает поэта, чаще всего оставляя после себя предсмертные цветы искусства. Цветы зла. Если вы прочтете предсмертные стихотворения Сергея Есенина или Владимира Высоцкого, написанные ими в пьяном угаре дрожащей рукой за несколько часов до их трагического финала, то вы почувствуете какой болью пронизаны они. Сколько страданий, слез, горечи заложено в эти строки. Алкоголь обостряет чувства и выливает на бумагу, холсты, ноты, сцену, - самые тяжелые переживания и чувства. И в этот момент двигатель — сгорает, оставляя после себя, словно пепел, предсмертные творения, насквозь пропитанные страданиями. О наркомании даже не хочется говорить. Употребление наркотиков не лечит, и не дает вдохновения, он лишь рисует картины. Если творец единожды попробует наркотики, то все его творчество будет пронизано этими картинами, и приведет его к предсказуемому и страшному финалу. Наркомания, как и алкоголь, что бы Вы не говорили, - не рожают а убивают творчество и творческих людей. Оно всего лишь дает нам иллюзию полета и вдохновения. Но любой мираж имеет тенденцию рассеиваться. Вторая плохая черта двигателя внутреннего сгорания, это то что такого рода двигатель — к сожалению, изнашивается, а при сильных нагрузках моментально сгорает, напоследок озаряя всех пламенем. Одну из причин сгорания, я привел выше. Есть и еще одна: Она относится к тем, кто черпает вдохновение из личных переживаний. Каждый день они подвергают свое сердце непостижимым нагрузкам разжигая в сердце пламя, а потом сгорают как мотыльки. Только сгорают изнутри. Итак, из всего что написано Выше, можно сделать вывод, что «Неосимволизм», - это совершенно новое направление в искусстве, направленное на «отрезвление» современного общества, которое уже разучилось видеть прекрасное в прекрасном и довольствуется низкопробными подачками в виде «чтива», «кинца» и «пьесок». Отрезвлять с помощью собственных переживаний, приемов классического символизма, правильными рифмами (которые сейчас к сожалению уступают место в сердцах людей «полозковщине» с ее ломаным ритмом стихотворений и текстами про «Джек Дэниэлс») и с помощью своей же собственно души, которую современные творцы не боятся открыть «нараспашку», выставив напоказ все: и красивое и ужасное, и доброе и страшное. Искусство – это зеркало жизни, и неосимволисты в своих произведениях грамотно отражают действительность. «Искусство ради Искусства», вот их девиз, вот их Кредо. Итак, наверное, мне стоит «закругляться» с мыслями вслух на выдвинутую мной тему, ибо всему есть предел. Надежду на будущее мне дает лишь то, что мир стоит на пороге новой Эпохи Возрождения, которая всегда следует после темных и смутных времен «средневековья». Егор Шилов
|
Поделись новостью с друзьями: |
|
|