Прямой эфир — 18:44 17 Июля 2014 —
Александр Игудин: «У каждого человека должен быть свой внутренний цензор»
Режиссер Александр Игудин и Алексей Лушников в телепрограмме «Синие Страницы»
Александр Игоревич Игудин – режиссер, креативный продюсер «Ленфильма», преподаватель Университета кино и телевидения.
Алексей Лушников - телеведущий, создатель и владелец телеканала "Ваше общественное телевидение!". Студия прямого эфира
телеканала "Ваше общественное телевидение!"
Санкт-Петербург
- А.Л: Здравствуйте, уважаемые телезрители! В эфире - «Синие Страницы». Мы продолжаем экскурсию по человеческим судьбам, и я с радостью представляю вам, наверное, одного из самых востребованных современных клипмейкеров, человека, который делает потрясающее видео, - режиссера Александра Игудина. Саша, еще раз здравствуй! - А.И: Здравствуйте, здравствуйте! - А.Л: На данный момент сколько у тебя снято музыкальных видео? - А.И: Около 350 клипов. - А.Л: (Смеется.) - А.И: Примерно. Честно говоря, после 300-го я перестал считать, отметил своеобразный юбилей и все. Но поскольку идет активная жизнь в соцсетях и поклонники пишут: «Ваш 343-й не очень удался, а 315-й – круто!» - насчитал в районе 350. - А.Л: А сколько Новогодних елок и праздников ты снял. По-моему, их тоже много. - А.И: В прошлом декабре состоялся юбилей – мой 10-й новогодний проект. Всего я снял семь постановочных сказок-мюзиклов для телеканала «Россия» и три новогодних «Огонька» для главного украинского телеканала «Интер» в Киеве. - А.Л: То есть новогодняя тема близка и понятна. - А.И: Близка, радует, манит и не отпускает. Она позволяет вернуться в детские годы. Как известно, все лучшее, что у нас есть, из детства, а плохое мы приобретаем с возрастом. Хочется вернуться и испытать положительные эмоции. В течение года по ним тоскуешь и вдруг - бац, как в том фильме, и вторая четверть. Вторая смена. - А.Л: (Смеется.) - А.И: Бац - и Новый год! Десятый новогодний проект – «Три богатыря». И он снова победил в негласном соревновании «Первого канала» и «России». Мы четвертый год подряд «кладем на обе лопатки» Константина Львовича в новогоднем эфире. Начинаем со сказки и добиваем традиционным «Голубым огоньком на Шаболовке». Такой незатейливый креатив, но все получается. - А.Л: Ваш новый год начинается где-то в июне? - А.И: Да, «понедельник начинается в субботу». Работать над идеями мы начинаем летом, а осенью делаем сценарий, готовим эскизы декораций, проводим кастинг актеров. Сроки сжатые. Ведь, по сути, речь идет о съемках полнометражного музыкального фильма. Основная работа длится три месяца: октябрь - подготовка, ноябрь - съемки, декабрь - монтаж. Снять серьезное кино в таких условиях достаточно сложно, поэтому январь и часть февраля люди проводят под капельницами. Слава богу, они находятся не только в пределах Санкт-Петербурга. Кто-то предпочитает проходить процедуры на более южных, восточных или западных направлениях. Где-то полтора месяца отдыха запрограммированы. В прошлом году мы пошли на эксперимент, в хорошем смысле слова: сошли с наезженных рельс и снимали не на киностудии RWS («Всемирные русские студии» = РВС, или Russian World Studios = RWS - российская кинокомпания, занимающаяся производством и дистрибуцией полнометражных и многосерийных фильмов; находится в Москве – прим. ред.), а на «Ленфильме». Хотя на тот момент там не было идеальных условий, пришлось и физически поработать. Тем не менее, за последние годы это был, наверное, первый проект, который показал, что киностудия «Ленфильм» как техническая и производственная база способна выпускать продукт хорошего качества. Она потихоньку возрождается. Кстати, несколько недель назад я вступил в новую должность - меня назначили креативным продюсером «Ленфильма». - А.Л: Да ладно! - А.И: Да-да. - А.Л: Саша, это прошло мимо меня. - А.И: Наверное, телеканал «ВОТ!» - первое средство массовой информации, где я сам об этом говорю (смеется), а не кто-то делает объявление за меня. В общем, теперь, кроме своей основной деятельности - работы режиссера над проектами канала «Россия» и клипами, я займусь творческим подъемом «Ленфильма». - А.Л: А его можно поднять творчески без подъема стен? - А.И: Все происходит параллельно: стенами занимаются люди, которые на них специализируются, а творчеством – спецы по данному направлению. - А.Л: Просто мне казалось, что на «Ленфильме» нет ни стройки, ничего. Как было 10 лет назад, так и есть. - А.И: Судя по тому, что некоторые, чересчур ретивые граждане жалуются на якобы разрушение культурного наследия и стук ломов на крыше, ремонт идет. Это, во-первых. А во-вторых, то, что 20 с лишним лет разворовывалось, трудно восстановить за два года. Неважно, «Ленфильм» это, мясокомбинат или квартира. Так, под съемки нашей сказки отреставрировали комнаты отдыха для артистов и сейчас они похожи на номера в мини-отелях с мягкой мебелью, душем, туалетом, зеркалами, нормальным светом и т.п. Полностью привели в порядок этаж с грим-уборными. Это первое, что мы сделали. Ведь понятно, что звезды уровня Киркорова, Орбакайте, Боярского, Стоянова и прочих, а именно их мы зовем сниматься, должны, как минимум, работать в комфортных условиях. Павильон, может, не очень чистый и воздухопроницаемый, но кино – в принципе не самое стерильное занятие. Всегда есть пыль, декорации и т.д. Конечно, мы все приводим в порядок и начали с крыши. Не дай Бог, протечки и пострадают свежесделанные гримерки! Уже составлена спецификация и скоро на «Ленфильм» придет абсолютно новая съемочная техника, осветительное оборудование. Появятся звуковой цех и пост-продакшн. Наш президент подписал документ о выделении средств на реконструкцию «Ленфильма» и все постепенно меняется. Хотя не стоит ждать, что это произойдет за год-два. Речь идет не о покупке бутылки воды в магазине за углом. Пока закажешь необходимые материалы и оборудование, пока они придут, пока растаможка и т.п. К следующему новогоднему проекту техническая база «Ленфильма» должна полностью обновиться. И самое радостное, что в 2014 году «Ленфильм» запускает три картины собственного производства. Одна уже находится в работе - детская сказка «Самый рыжий лис» дебютанта, девочки-режиссера, которая закончила питерский Университет кино и телевидения. Это аллюзия на Гёте, очень интересная костюмированная философская история. Второй фильм, мелодрама по сценарию очень уважаемого мною режиссера Сергея Снежкина, находится в стадии запуска. Третий проект на подходе. - А.Л: Должность креативного продюсера на «Ленфильме» - очень серьезная штука. Скажи, зачем тебе, человеку во всех отношениях успешному и профессионально состоявшемуся, приходить, хоть и в уважаемую, но сильно критикуемую структуру? Люди зачастую просто бегут оттуда, боясь испачкаться. - А.И: Ответ содержится в твоем вопросе. Я - состоявшийся и успешный человек, могу использовать свою энергию, связи, силы и творческое воображение, чтобы помочь киностудии, судьба которой мне не безразлична. Ведь я вырос на лентах «Ленфильма», это настоящий бренд Петербурга – города, который я обожаю. Кроме того, собралась прекрасная команда друзей и коллег: Федор Бондарчук - председатель Совета директоров киностудии, Эдуард Пичугин - генеральный директор и т.д. Без единомышленников, с которыми приятно работать, вряд ли бы что-то получилось. А так мне интересно перейти на новую ступень творческого развития. Как ты помнишь, в наших беседах я всегда говорил, что съемки клипов и даже новогодних программ - не конечная цель моего пути. Все-таки кино и режиссура – совсем другое дело. Ведь кто такой креативный продюсер? Раньше таких людей называли художественными руководителями. Наверное, к этому я стремился и понимаю, что мне интересно заниматься такими вещами именно в родном городе и на киностудии, где мы все выросли. - А.Л: Да, там все было впервые. И 40-й канал рядышком. - А.И: Да-да. А критики я не боюсь. Если ее бояться, нужно почивать на лаврах и ничего не делать. Это новая кровь и вызов для меня, причем в какой-то степени вызов самому себе. Мне всегда хотелось заниматься кино, а сейчас есть прекрасная возможность применить свой опыт и знания. Плюс востребованность. - А.Л: Справедливо, не поспоришь. Но давай вернемся во времена, когда все начиналось, и ты искал цель в жизни. Будет это журналистика или что-то другое. А сколько резких поворотов в твоей судьбе, ты принимал серьезные решения и уходил. Что является поводом для смены направления? - А.И: Мне становится скучно. - А.Л: Скучно? - А.И: Да, в тех обстоятельствах, в которых я существую - если говорить о профессии. В свое время, когда я после школы поступал в Университет, на факультет журналистики, пришел туда с большой папкой публикаций. Отсев производился на уровне творческого конкурса, еще до вступительных экзаменов. Господин Самолетов (по-моему, он до сих пор работает на факультете), увидев мою папку, сказал: «Зачем вам занимать чье-то место? Идите работайте! Вы уже состоявшийся, судя по тому, что принесли». Самое смешное, что, поступив на журфак и отучившись год, я понял, что вряд ли захочу работать в этой профессии в чистом виде, какой ее себе представлял. В школе была печатная журналистика, в Университете она продолжилась и переросла в радио- и тележурналистику. А потом телевизионная журналистика превратилась в телевизионную режиссуру. Привычные рамки оказались для меня тесны и я занялся малыми формами – клипами и рекламными видео. - А.Л: По сути, маленькими фильмами. - А.И: Да. Затем маленькие фильмы стали большими музыкальными в виде «Огоньков» и мюзиклов. Но желание снимать кино давно сидело в подсознании. Наконец появилась возможность этим заняться, потому что собрался интересный круг молодых сценаристов. Они приносят идеи, которые, видимо, копились годами. Куда их нести, если «Ленфильм» фактически не работал? В Москве, как говорится, своих хватает. Писать и снимать бесконечные ситкомы (ситуационная комедия, от англ. situation comedy = sitcom – прим. ред.) - не лучший способ реализовать творческие амбиции, хотя и стабильные деньги. Но когда ты понимаешь, что деньги уже не являются стимулом, начинаешь искать. Как вода… - А.Л: Вода продолжает течь. - А.И: Да-да. Я так могу ответить на вопрос, почему постоянно что-то меняю. Однако все крутится вокруг этого. Писать картины я вряд ли начну, но, вероятно, захочу сам написать сценарий. Круг замыкается: журналистика, сочинительство, режиссура – близкие вещи. - А.Л: Безусловно. Скажи, а значит ли это, что ты можешь стать режиссером не музыкального, а драматического, комедийного кино, либо снять боевик, фэнтези, что-то еще? - А.И: Да, верно. Как раз сейчас мы работаем над сценарием комедии, которую, надеемся, примет Министерство культуры. Нужно выдавать в эфир что-то, кроме Светлакова с Галустяном, жанру комедии пора вернуть прежнюю высокую планку. - А.Л: Гайдай? - А.И: Гайдай, Данелия, Рязанов. Их комедии были философскими, а не американского уровня, когда человек упал и все засмеялись. Комедии ситуаций, характеров и т.п. Я считаю, что к ним приблизилась Дуня Смирнова со своими «Два дня» и «Кококо». Еще «Квартет И» снимает нормальные, человеческие комедии. А вот набирать медийные лица и смешить ниже уровня плинтуса… - А.Л: Ты говоришь про «Ёлки»? - А.И: Даже не про них. «Ёлки» - это новогодний бренд и неплохой. Я имею в виду бесконечные комедии, например, Comedy Club в полуторачасовом формате, где смешно только первые 3 минуты. - А.Л: (Смеется.) А потом уже не смешно. - А.И: Потом мы удивляемся, что вырастает поколение, которое напрягает. Мы сами даем им такой юмор. А ведь юмор - пожалуй, самый простой способ общения. И если он пошлый или низкохудожественный, результат соответствующий. Это как с едой: если кормить детей продуктами, полностью состоящими из ГМО, Е-добавок и прочего, получим мутантов и больных. Когда съедаешь несвежий продукт, реакция наступает мгновенно и, извините, бежишь в туалет. А когда смотришь плохой фильм или читаешь плохую книжку, реакция, к сожалению, сразу не видна. Эффект накапливания и проявляется через пять-шесть лет. - А.Л: Быть начальником – большая ответственность, тем более, на «Ленфильме». Как определить, что «вкусно», а что нет, где есть пошлость и т.п.? Уже действительно выросли поколения, для которых некоторые оценки изначально… - А.И: Для которых кофе среднего рода в порядке вещей, как и дОговор. - А.Л: Здесь речь не только о русском языке. - А.И: На такие варианты мы уже согласились. Существует риск, что завтра «проглотим» слово «жопа» в кино, как и мат. - А.Л: Уже нет! Государственная Дума приняла соответствующий запретительный закон. И, все-таки, Саша, какие критерии? - А.И: Критерии определяю не я один. На киностудии есть Художественный совет, в котором входят очень уважаемые люди. Я, наверное, самый младший. Например, там работают прекрасные кинорежиссеры Евгений Татарский и Сергей Снежкин, бывший председатель «Роскино» Армен Николаевич Медведев, редактор киностудии «Ленфильм» и вдова Алексея Германа - Светлана Игоревна Кармалита. Они никогда не делали проходные и низкопотребные вещи уровня фаст-фуда. Как определить, что плохо, а что хорошо? Если опираться не на законодательные акты, наверное, должен быть внутренний голос. - А.Л: Конечно, это вкусовое. - А.И: У каждого человека должен быть свой внутренний цензор. Я воспитан на совершенно нормальных ценностях художественной литературы, кино и считаю, что могу определить, что пошло, а что нет. Хотя не могу описать это словами. Вообще киностудия «Ленфильм» - государственное предприятие и в отличие от многих частных киностудий, которые сами ставят себе планку «пошло - не пошло», должна ориентироваться на уровень фильмов, снятых в советское время. Я сейчас говорю об уровне сценариев, юмора и т.д. Скажу так: то, за что не стыдно, и следует доносить до зрителей. А если мне стыдно за то, что я читаю, наверное, это пошло. Здесь есть элемент судейства, как в фигурном катании: один считает, что наша фигуристка правильно выполнила элемент, а другой, что нет. - А.Л: В фигурном катании дают очень субъективную оценку. - А.И: Оценка – вещь субъективная. Видимо, меня пригласили в Художественный совет «Ленфильма» потому, что за мои музыкальные видео и новогодние сказки не стыдно. - А.Л: То есть ты основываешься на своем вкусе, который продемонстрировал в прежних работах? - А.И: На вкусе и опыте. - А.Л: Саша, а клипы ты совсем перестал снимать? - А.И: Нет, но я подхожу к этому очень выборочно. Опять же, не могу себе позволить снимать проходные работы. А сейчас ситуация простая: клип как жанр претерпел серьезные изменения (с тех пор, как многоуважаемая компания Canon выпустила свой фотоаппарат), теперь каждый второй или третий может быть режиссером, оператором, монтажером, продюсером. Мало кому интересно вливаться в качественную идею или в дорогое производство. Снять проходную работу даже за очень хорошие деньги мне, наверное, будет стыдно. Предпочитаю выбирать артистов, в которых я уверен, или они могут выбрать меня. Если мы совпадем, будет хорошо. Заниматься потоком, как раньше, мне не интересно. Я уже сказал, что когда зарабатывание денег перестает приносить удовольствие, нужно что-то менять. Наверное, изредка буду снимать. - А.Л: Маленькие фильмы. - А.И: Да. - А.Л: А помнишь, так ты снимал Ксению Назарову в моем присутствии? Сколько лет прошло… - А.И: 14 лет. - А.Л: Да-да. Уважаемые телезрители, отведенные нам полчаса пролетели незаметно. Конечно, хочется поздравить Александра с удивительной и совершенно для меня неожиданной ролью в кино. Образно говоря. Причем не где-нибудь, а на «Ленфильме». Саша, спасибо тебе большое за то, что ты был с нами откровенен. Приятно, что люди, которых мы давно знаем и которые хорошо себя зарекомендовали, двигаются вперед. И за это тебе спасибо! - А.И: Спасибо огромное! - А.Л: Что ж, это были «Синие Страницы» и Александр Игудин. Встретимся через какое-то время. Телеканал «ВОТ!», «Синие Страницы», 24 апреля 2014, 17.00 polit.pro
|
|
Поделись новостью с друзьями: |
|
Ссылка на видео-версию
1566
