Прямой эфир — 16:16 08 Июля 2014 —
Александр Семёнов: «Музыку нужно играть. Это вечная игрушка людей»
Музыкант Александр Семёнов и Алексей Лушников в телепрограмме «Синие Страницы»
Александр Семёнов – музыкант, президент Петербургского рок-клуба.
Алексей Лушников - телеведущий, создатель и владелец телеканала "Ваше общественное телевидение!". Студия прямого эфира
телеканала "Ваше общественное телевидение!"
Санкт-Петербург
- А.Л: «Синие Страницы», уважаемые телезрители, и мы снова в студии. Я с большой радостью представляю Александра Семёнова — президента Петербургского рок-клуба. В прежние времена (кто помоложе, вспомнит 1980-е годы), на сцену во время ночных мероприятий в Ленинграде выходил элегантный и даже экстравагантный молодой человек, который говорил: «Здравствуйте! Меня зовут Саша Семёнов». Зрители восклицали: «Вау! Мы это сделали». Саша, еще раз привет! - А.С: Да, привет. Все правильно сказал! (Смеются.) От себя я могу добавить, что в 1981 году я вышел на сцену в помещении на улице Рубинштейна, 13 и сказал: «В Ленинграде открылся рок-клуб». Повисла тишина, потому что неожиданно. - А.Л: Это был своего рода вызов: рок слушали все, но об этом никогда не распространялись и вдруг – идеологический прорыв. Саша, ты вспоминаешь те времена? Сидя у камина и грея ноги… - А.С: Леша, все это вспоминается на сцене, рядом с молодыми музыкантами, которые «горят» - играют на гитарах и барабанах, принимают участие в Петербургском фестивале «Прорыв», который организовал наш рок-клуб. Вот там происходят удивительные вещи: когда смотришь на них с высоты последних 33 лет, понимаешь, что сегодня все по-другому, не так, как было раньше. Иные скорости, другое время, огромное количество информации. Рок-клуб, конечно, тоже изменился. - А.Л: А что такое сегодня Петербургский рок-клуб? Расскажи, крайне интересно. - А.С: Сегодня, уважаемые зрители, я представляю региональную общественную организацию «Творческий союз «Петербургский рок-клуб». Общественную! К нам могут прийти и продемонстрировать свои наработки музыканты, а также люди, которые занимаются видео. Даже молодые журналисты – чтобы попробовать силы в рок-творчестве. Между прочим, великий Михаил Садчиков начинал именно так. У нас можно сделать первые шаги под опытным взглядом старших товарищей. - А.Л: Вот так? Слушай, я бы хотел понять: выйдя на сцену в 1981 году, ты понимал, что находишься на гребне волны и ведешь за собой людей, которые еще только начинают серьезную жизнь? Какие тогда были чувства? - А.С: Я был первым и единственным в Советском Союзе рок-комментатором. Сам определил себя на эту должность. Я комментирую рок! Не рассказываю анекдоты, а общаюсь со зрителями и пытаюсь донести до них эмоциональный заряд, который пойдет от музыкантов. Ведь каждый, кто выходит на сцену, должен почувствовать зрителя и зал. Ведущий, рок-комментатор создает необходимую для этого атмосферу. Чудо! - А.Л: А у тебя с детства было особое воспитание, среда или ты в прошлом - гопник? - А.С: Мой папа — главный режиссер Театра Аркадия Исааковича Райкина, мама - балерина Кировского театра. Для меня слово «уборная» означало не то, о чем мы думаем, а место, где гримируются и переодеваются артисты. Я рос в этой среде. Когда меня отдавали в музыкальную школу, был выбор - играть на скрипке (как дедушка), трубе (как папа) или на фортепиано. Я выбрал последнее, потому что с собой нужно было носить лишь нотную папку. В шесть лет уже понимал такие вещи. Музыка с детства вошла в мою жизнь, как и ребята, с которыми я общался. В итоге все это привело к тому, что однажды я вышел на сцену и сказал: «В Ленинграде открылся рок-клуб». - А.Л: Изначально музыка была классическая. Как ты попал в рок? - А.С: Это была новая волна и я не мог пропустить такой момент – все рождалось буквально на моих глазах. Первые концерты, как правило, проходившие за городом, и танцы постепенно перерастали в концертные площадки, пусть небольшие, но, тем не менее. Одна из них была на Рубинштейна, 13. Многие музыканты, которых сегодня мы знаем как мэтров, делали там свои первые шаги. Кстати, они не часто вспоминают Ленинградский рок-клуб. - А.Л: Это абсолютно прорывные вещи, по сути, первые глотки свободы: дискотеки, сейшены в «Авроре», «Колизее» и других кинотеатрах, еще где-то. Настоящее явление, которое со временем сформировало определенное культурное пространство. А ты был не просто комментатором, а проводником того времени. - А.С: Активным участником и организатором. - А.Л: Да-да. - А.С: Тогда появилась возможность делать ночные программы и дискотеки, музыканты смогли выйти на сцену и спеть свои песни. Как сегодня пришло время, когда один музыкант находится в одной части света, другой - в другой, но это группа, которая записывает альбом, и ее произведения услышат зрители. Время и скорости меняются, это надо чувствовать и понимать, что происходит в мире. - А.Л: Тогда «все было впервые и вновь», как пелось в старой песне. Откуда взялось чувство, что можно сделать шаг и идти дальше? Я помню Сережу Пилатова, возглавлявшего отдел в Ленинградском Обкоме комсомола, который пришел в ДК Ильича на ночное мероприятие и, увидев там кришнаитов, воскликнул: «Идеологический прорыв!». Мы понимали: сюда еще нельзя, а туда можно. Первые ночные кинопоказы и дискотеки абсолютного нового формата. Плюс выставки, галереи, «Митьки», Гребенщиков, огромное количество рокеров. - А.С: Леша, но ведь всего этого было очень мало. Например, Ленинградский дворец молодежи (ЛДМ) на улице профессора Попова. Единственный в городе! Еще что-то. Сегодня огромное количество мест, где можно провести время, так или иначе. У людей есть выбор, а значит, необходимо качество, интерес или что-то другое, чтобы пришли именно к вам. - А.Л: Скажи, а можно прогнозировать? Сложить определенные условия и с некоторой уверенностью сказать, какая будет музыка и клубы в будущем? Например, завтра или через 10-15 лет. - А.С: Нет, это невозможно. Потому что, стараясь понять время, мы не знаем, с какой скоростью оно будет двигаться. То, что, как мы предполагаем, произойдет завтра, вполне может случиться, а может произойти нечто, в два, три, четыре раза более сильное и совершенно другое. Я вспоминаю, как в мою бытность топовым диджеем представители взрослого поколения говорили: «Как вы можете слушать эту музыку? В ней ничего нет!». По-моему, там все было. Теперь я сам иногда говорю про современную музыку: «Не понимаю и слушать не буду! Я слушаю другую музыку». Хотя есть виды творчества, для понимания которых в них нужно окунуться и пройти всю дорогу, чтобы потом сеять новое знание. - А.Л: Будут ли новые поколения музыкантов востребованы? Шевчук, Гребенщиков, Курёхин, Бутусов, Кинчев и ряд других - люди того времени, но их творчество прошло через десятилетия и оказалось в будущем. Правда, таких мало, потому что свобода лишь начиналась, было всего несколько радиостанций, два телевизионных канала и никакого интернета. - А.С: Ничего не было. - А.Л: А сейчас могут появиться совсем другие фигуры и коллективы, с размытой аудиторией. Всенародных кумиров больше не будет? - А.С: По всей вероятности, ты прав. Современный поток информации огромен, поэтому все менее масштабно. Огромные стадионе смогут собрать звезды, поднявшиеся на волне каких-то явлений. Они проживут некоторое время и их сменят другие. Гениальные люди, конечно, остаются, а простых забывают. - А.Л: Один удивительный человек недавно сказал мне, что есть группы международного уровня, которые проиграли собственную популярность: рок-исполнители, широко известные в 1980-х – 1990-х годах, покинули сцену. Появляются и новые звезду. Скажи, их можно зажечь только с помощью денег? Или все-таки… - А.С: Есть такой камушек - бриллиант. Без огранки он ценный, но не слишком привлекательный внешне. В творчестве огранка – это талант музыканта или артиста, плюс работа менеджеров. Она действительно требует рекламы, а значит, и денег. - А.Л: То есть невозможно, будучи маленьким Ломоносовым, прийти в музыкальное училище, закончить его и кем-то стать? Борьба за существование неизбежна? - А.С: Да, конечно. - А.Л: И универсального пути, как стать звездой, нет? - А.С: Его не существует. При наличии огромного количества денег можно на время стать известным человеком, но не звездой. А чтобы войти в историю… В прошлом году я после большого перерыва посетил могилу Саши Башлачёва – прошло 25 лет со дня его смерти. Было много людей и очень много цветов. - А.Л: Это как феномен Цоя. - А.С: Да-да. - А.Л: И при этом некий депутат Госдумы заявил, что песни Виктору Цою писали в ЦРУ. Мне кажется, коммунисты в свое время такую хрень не придумывали. - А.С: Они не могли, у них просто не хватало мозгов. - А.Л: Как к этому относиться? - А.С: С улыбкой. Ну, больной человек! - А.Л: Мы с тобой отнесемся с улыбкой, а молодежь, которая не понимает и не знает… - А.С: А для чего мы с тобой находимся на переднем крае обороны? Чтобы рассказать, как все было, и помочь понять, что происходит сегодня. - А.Л: Как говорит премьер-министр, нужно включать мозги. - А.С: Прекрасное предложение! Хотя бы иногда. - А.Л: Скажи, знаменитая фраза о смерти рок-н-ролла… - А.С: Я еще жив! - А.Л: Все-таки она имеет характер предсказания. Может, рок действительно скоро уйдет и от него ничего не останется? Будет мягкая, живая, теплая музыка. Я слушаю, например, Арбенину и мне она очень нравится, хотя я не могу понять некоторые произведения. Это рок, но местами абсолютно не роковый, а просто мощная авторская песня. Где проходит грань? Кого сегодня можно отнести к рок-формату? Даже у Юрия Юлиановича мы порой слышим трогательный французский шансон. - А.С: Леша, как приятно с тобой общаться! - А.Л: (Смеется.) - А.С: Задавая вопрос, ты сам на него отвечаешь. Мне остается лишь подтвердить. - А.Л: Извини, пожалуйста. - А.С: Сегодня не с чем бороться, мы давно не поем про отсутствие колбасы в магазинах. Но где музыка и красивые музыкальные пассажи? Где то, что хочется слушать и переживать? Где проникновенные тексты? - А.Л: Да, где тексты? - А.С: Где?! Вероятно, рок меняется. Уже нет огромных стадионов, все больше локальных площадок и клубов, где могут выступать музыканты. Пройдет лет десять и появятся новые коллективы с новым видением. Они уже появляются, просто мы не всегда понимаем, что они новые. Точнее говоря, не успеваем понять. У них другой камертон и они немножко по-другому слышат. Хотя фундаментальные вещи стары, как мир, и остаются. - А.Л: А, может, нужна борьба за свободу? Ведь рок – музыка свободолюбивых, и чем более авторитарно общество, тем сильнее порыв к свободе? Здесь есть зависимость? - А.С: Музыку надо играть! Причем ту, которая интересна людям, и которую они слушают дома и сидя в наушниках. - А.Л: А, может, все уже написано, все ноты сложены и мелодии извлечены? - А.С: Нет. Это ошибочное представление. Огромную систему под названием «музыка» можно складывать бесконечно долго – это вечная игрушка людей. - А.Л: Как и вечное стремление к свободе. - А.С: Да. - А.Л: Музыка и свобода взаимосвязаны, как ты считаешь? - А.С: Есть два вида свободы: свобода петь обо всем и внутренняя свобода музыканта, позволяющего себе играть произведения, которые он считает нужным. - А.Л: А Эзопов язык? Чтобы догадываться. - А.С: У нас есть прекрасные примеры Эзопова языка, в творчестве возможно все. Другой вопрос, примут ли его сегодня. - А.Л: Творчество должно быть провокационным. - А.С: Или красивым. - А.Л: Красивым, эстетичным. - А.С: Или непонятным. Или таким, что не оторваться. Как рэп захватывает! (Смеется.) - А.Л: А разные эксперименты рокеров? Например, есть группа, которая исполняет песни с матом. Провокация же! - А.С: Это работа очень умного и грамотного человека, имя которого мы называть не будем. Работа в пиаре многому его научила. И все, что он делает, делает осознанно, а не потому, что слова вылетают сами собой или он не может иначе общаться со зрителями. Целенаправленная провокация и отличный пиар-ход. - А.Л: Музыка там есть? - А.С: Да. Она слушается, звучит и плюс к этому… - А.Л: На твой взгляд, в рок-н-ролле нужны ограничения? Есть то, чего нельзя делать? Или в творчестве допустимо все? - А.С: Это вопрос личной свободы, о которой мы говорили. Если музыкант ест змею во время концерта - значит, он так для себя решил. Зритель может это не воспринимать и не ходить на такие концерты. Но подобные вещи существуют. - А.Л: А если человек своей личной свободой нарушает, например, твою или мою, либо свободу других зрителей? Помнишь, один исполнитель запихал национальный флаг в причинное место? Это оскорбление чувств других людей или нет? - А.С: Это провокация на грани фола, которая должна быть наказана, причем политическая. - А.Л: Саша, у нас осталось совсем немного времени. Скажи, чего ждать в будущем от Петербургского рок-клуба? - А.С: Прежде всего, я обращаюсь к музыкантам - приходите, мы всегда рады вас видеть! У нас есть два отличных фестиваля: «Прорыв. Осенняя сессия» и «Прорыв. Весенняя сессия», где появляются сессионные музыканты. После этого - финал, на который я тебя приглашаю. Сейчас мы готовимся к большому опен-эйру в Ленинградской области. Уже получили огромное количество заявок и начинаем отбор. В принципе, мы ведем нормальную общественную рок-н-ролльную жизнь. Как в свое время Ленинградский рок-клуб приютил Ленинградский дом художественной самодеятельности на Рубинштейна, 13… - А.Л: Это тоже своего рода движение. Будет время, начнутся мероприятия, приходи, пожалуйста, на канал «Ваше общественное телевидение» и рассказывай. - А.С: С удовольствием. - А.Л: Саша, спасибо тебе огромное! Александр Семёнов, уважаемые телезрители, президент Петербургского рок-клуба был в студии «Синих Страниц». До скорой встречи! - А.С: Пока! Телеканал «ВОТ!», «Синие Страницы», 20 мая 2014, 21.30 polit.pro
|
|
Поделись новостью с друзьями: |
|
Ссылка на видео-версию
707
