Алексей Сергиенко: «Искусство - это все необычное, то, что выходит за рамки».

Алексей Сергиенко – художник, работающий в направлении поп-арт, владелец галереи «Квартира Алексея Сергиенко». Президент РОО «Центр поддержки искусств Санкт-Петербурга», член Союза дизайнеров.
Алексей Лушников - телеведущий, создатель и владелец телеканала "Ваше общественное телевидение!".

Студия прямого эфира
телеканала "Ваше общественное телевидение!"
Санкт-Петербург

- А.Л: Здравствуйте, уважаемые телезрители! В эфире - «Особый взгляд». Наш сегодняшний гость - художник, галерист и куратор Алексей Сергиенко. Еще раз здравствуйте!
- А.С: Здравствуйте!
- А.Л: Начнем с того, что буквально вчера в «Квартире Алексея Сергиенко», которую не надо путать с его настоящим жильем…
- А.С: Вообще-то я там живу четыре дня в неделю.
- А.Л: Главное прозвучало! Так вот вчера открылась выставка под названием «Добрейшей» души человек». Слово «добрейший» почему-то в кавычках… Алексей, в двух словах, что это такое, и почему изображение Путина на пригласительных билетах?

- А.С: Я впечатлился, когда смотрел выступление Путина на Манежной площади 4 марта. Как он вышел с взъерошенными волосами и слезой в уголке глаза, покатившейся по щеке. Я подумал: «Здорово!». С одной стороны, слезы, может, и ветром надуло, а с другой - вдруг человек действительно растрогался из-за выборов, увидев огромное количество своих сторонников, кричащих: «Ура! Мы победили!»? Буквально на следующий день взял и нарисовал его портрет. А потом решил: зачем останавливаться? В итоге нарисовал 10 картин, обдумываю еще парочку - хочу, чтобы всего было 12. Это символическое число – 12 месяцев, 12 лет.

- А.Л: 2012-й год.
- А.С: Да, кругом 12. Сначала представлял Путина с животными, а затем стал придумывать сюжеты. Кое- что взял из интернета. Например, где он на велосипеде, или несет девочку на плечах, которая дает первый звонок. Потом у меня еще появится картина, на которой друзья дарят ему тортик и поют: «С днем рожденья тебя!», и в кинотеатре с ведерком покорна в руках. Добрые житейские картинки.
- А.Л: А в чем культурологический шок? Как образовалась выставка?
- А.С: Ты знаешь, я - человек рациональный, несмотря на то, что художник. И считаю, что каждая картина должна приносить пользу. Нарисовать ради эстетического удовольствия мне мало. Скажем, если зайти в кабинет большого начальника, госслужащего, директора завода и т.п., там почти наверняка будет висеть портрет президента. Однако на официальных снимках он часто угрюмый, или фото наоборот безликие. В кабинете создается соответствующая атмосфера, а ведь человек там сидит минимум 8 часов в день, а то и шесть дней в неделю. Все это, конечно, давит и провоцирует злость.

- А.Л: Не хочешь ли ты сказать, что подаришь Владимира Путина со щенком на фоне ромашкового поля какому-нибудь чиновнику?
- А.С: Я рассчитывал не подарить, а продать.
- А.Л: В этом и есть рациональная часть?
- А.С: Безусловно. У меня шестеро детей, и я не могу себе позволить безрассудные траты. К тому же потратился на холсты, краски и т.д. Думаю, что если у чиновника в кабинете появится такой портрет, посетители оценят его как арт-жест, наличие у хозяина смелости и уверенности. Да и сам чиновник наверняка станет добрее, хотя бы на пару процентов. Ключевое слово здесь - «доброта», в это рациональность. Хотя я действительно рассчитываю продать картины. Кстати, вчера мне поступило предложение продать все полотна сразу - фирме, которая печатает календари. Возникла мысль сделать календарь на 12 лет, с красной отметкой в день рождения Владимира Владимировича. При этом начинаться год будет с инаугурации.

- А.Л: Очень тонко. Давайте посмотрим несколько портретов, у нас есть такая возможность… Критики скажут, что не очень похож.
- А.С: На самом деле у Путина очень сложное для изображения лицо. Он может быть кем угодно!
- А.Л: Вот это потрясающе - с «Единой Россией»! Алексей, ты - гениальный человек.
- А.С: Это Путин со своим лабрадором.
- А.Л: А, это собачка? Извини, мне показалось, что медведь… Вот ромашковое поле, о котором мы говорили.
- А.С: Все картины – холст и масло, размер - метр на метр.
- А.Л: На открытие пришло много народу?
- А.С: Немало. Причем картины были еще совсем сырые, и я переживал, что кто-нибудь заденет и размажет. Но ничего, обошлось.

- А.Л: Удивительно! Алексей, сейчас мы тебя немножко попытаем по поводу современных арт-процессов. Последний художник, который сидел в этом кресле, - Марат Гельман. Ты должен подхватить флаг, тем более, что господин Всеволод Чаплин заявил, что собирается открыть в храме, где он служит, некий арт-проект, и его куратором выступит Марат Гельман.
- А.С: Класс!
- А.Л: Перейдем к нашей жизни? Вообще тяжело сегодня живется художнику? Как себя чувствует рынок?
- А.С: Я недавно готовился к выступлению на одном круглом столе перед достаточно большой аудиторией и посмотрел статистику. Цифры меня убили - только 4% российских бизнесменов и просто богатых людей интересуются современным искусством. Для сравнения: в Нью-Йорке их - 92%, в Лондоне - 95%. Арабы считают, что они все поголовно интересуются артом. И покупают все. То же самое Китай. А мы находимся на последнем месте. И это очень плохо, потому что богатые люди двигают процесс. Они ходят на выставки, покупают картины, собирают коллекции, помогают художникам. И у нас таких всего 4%.

- А.Л: Почему так?
- А.С: Я думаю, что ситуация скоро изменится. Ведь 15 лет назад искусство интересовало еще меньшее количество бизнесменов, но они пришли к мысли, что, во-первых, поддерживать своих художников - патриотично, иначе они начнут создавать атмосферу где-нибудь в Америке, и, во-вторых, почему бы не развлечься. Это же развлечение: пришел на выставку, посмотрел; если разбираешься - интересно, нет - уснешь. Конечно, все не сразу. Первый раз просто смотришь, второй начинаешь вникать, а с третьего-пятого захватывает. Опять же формируется новый круг общения, поездки на выставки, возможность сравнивать и жить яркой насыщенной жизнью. Очевидно, американцы, немцы и китайцы к этому уже пришли, мы еще в пути. Но мне хочется верить, что в ближайшие пять лет в России произойдет настоящий рывок в плане интереса к современному искусству.

- А.Л: Все-таки это не просто поддержка искусства, а еще и капитализация средств. Что бы там ни говорили, но если творчество художника представляет интерес, с ним связано какое-то будущее, постепенно его работы будут дорожать. Ведь необязательно покупать Малевича, когда он уже стал Малевичем, можно купить Христофорова, пока он еще Пупкин.
- А.С: Безусловно, это и вложение капитала. Но угадать, какой художник станет дорогим, очень сложно.
- А.Л: От чего это зависит?
- А.С: Сейчас все меняется. Буквально пару лет назад художников продвигали кураторы, искусствоведы и галеристы, а теперь все уходит в интернет. Уже есть целые интернет-галереи, а также многочисленные форумы, блоги и т.п. Хотя не исключается и кураторство. Для меня, как для галериста, - я же не только свои выставки организую, но и для других делаю - главное в художнике – не эстетика рисунков. Если кто-то приходит и говорит: «Я нарисовал красивые цветочки, давайте сделаем выставку!», это вообще неинтересно.

- А.Л: Надо про реальную жизнь?
- А.С: Никто не придет на такую выставку, как ее ни рекламируй. Разве что родственники и друзья художника. Кстати, художники сами иногда говорят: «Ты ко мне на выставку не пришел, я к тебе тоже не приду!». Ну что это такое?
- А.Л: «Мы с тобой - уважаемые люди!».
- А.С: Да, и ходят друг к другу. Для меня самое главное – концепция, на втором месте – личность художника, на третьем – актуальность его работ в данный момент. И лишь потом эстетика. Я уверен, что современное искусство будет двигаться именно в этом направлении. В моей выставке «Добрейшей» души человек» на первом месте стоит актуальность, потому что едва закончились выборы. Все на эмоциях и обсуждении. Я когда нарисовал портрет со слезой, в тот же день ходил с детьми в баню. Так в парилке мужчины чуть ли не дрались из-за политики, хотя там нужно спокойно сидеть и тихо разговаривать. До чего накалились страсти, что люди уже в парилке толкаются!
- А.Л: Кроме парилки есть социальные сети, где идут схватки не на жизнь, а на смерть. Более того, оскорбленные в виртуальной жизни подсылают в реальную кого-то отомстить своему обидчику, и тот получает по голове в подъезде собственного дома. И об этом мы все читаем в новостях… Хорошо! Скажи, а продвижение – это действительно важный элемент? И независимо от того, кто и что нарисовал, существуют рычаги, позволяющие продвинуть любого художника?

- А.С: Если идея хорошая и актуальная, то да. Хотя тоже требуется умение. Ведь что такое нарисовать? Масса сил и времени уходит на покупку холстов, красок, выбор подходящего места для рисования. И одной картины мало, продвигать нужно коллекцию. Поэтому без финансовых вложений не обойтись. Даже если совсем по минимуму, сумма выходит приличная. Не каждый в состоянии это сделать.
- А.Л: Тем не менее рынок существует, и люди вкладывают деньги в искусство. Или только в именитых мастеров, работы которых стоят миллионы долларов? Есть люди, чьи фамилии на слуху, которые скупают объекты арта везде и помногу. Например, этим славится Абрамович.
- А.С: Да, Абрамович. Точнее, этим занимается его жена – искусствовед по образованию. Он сам как раз из тех, кто искусством не интересуется. Вообще все люди делятся на тех, кто покупает картины, и тех, кто их не покупает, даже не понимает, зачем это нужно. Некоторым нравится сам процесс. Ведь чтобы узнать, сколько стоит картина, нужно потратить время.
- А.Л: Алексей, а сколько стоит твоя картина?

- А.С: Все зависит от ситуации и момента. Меня вчера как раз спрашивали: «Сколько стоит?», и я ответил: «150 000 рублей». Но при этом был готов отдать и дешевле, предположим, за 100 000. А в другой ситуации я могу просто подарить – если хочется, чтобы человек ушел с моей картиной. В настоящий момент картины не являются единственным источником моих доходов, но я стараюсь делать так, чтобы они окупались. Позволить себе убыток я не могу.
- А.Л: Люди, которые хотели выкупить твои работы для календаря, предлагали именно по 150 000 рублей за штуку? Мне важна математика…
- А.С: К сожалению, нет. До обсуждения цены дело просто не дошло. Если я буду знать, что они хотят сделать, может, продам право на использование изображений картин для календаря. Так как сами холсты останутся у меня, календари поднимут их стоимость, и я смогу их дороже продать.

- А.Л: Тонко!
- А.С: Все надо смотреть и понимать конкретику момента. Вообще продавать картины непросто. Я как-то был на дне рождения у своих друзей и поинтересовался: «А что не у меня? И картины не хуже, и дешевле», и в ответ услышал: «Но мы же купили у того-то!». То есть важно, кто продает.
- А.Л: Человек-бренд?
- А.С: Да. И еще, чтобы про картину было что сказать, некая экспертная оценка. Раз человек продает картину, значит, она изначально хорошая и не может быть плохой. Как на аукционе, где есть стартовая цена, и итоговая неизвестна.
- А.Л: Любопытно. И все-таки почему русские не покупают?
- А.С: Не знаю. Думаю, запоздалая реакция. Мы все время отстаем от Запада, Санкт-Петербург - от Москвы, Москва - от Лондона, а в Лондоне – настоящий всплеск. Мы еще не доросли. Это как культурная волна, пока докатится... Как в свое время большой популярностью пользовались клубы, а сейчас они почти пустуют.
- А.Л: Почему? В модные народ ходит. И растет молодое поколение, мечтающее о клубах.

- А.С: Когда они подрастут, клубы, может, и наполнятся. А сейчас пусто.
- А.Л: На твой взгляд, это консерватизм, замедленная реакция?
- А.С: Может быть… Вообще все объекты современного искусства требуют пространства. Моя «Квартира» значительно меньше американских и лондонских аналогов. А лондонские бизнесмены не любят большие квартиры, они предпочитают замки.
- А.Л: А наши российские бизнесмены приросли к коттеджам.
- А.С: Они строят коттедж, затем покупают мебель, а когда чувствуют, что нужно обновление, начинают покупать предметы искусства.
- А.Л: Коттеджи давно все построили.
- А.С: Не все.
- А.Л: Алексей, давай, поговорим с телезрителями. Здравствуйте, говорите, пожалуйста!
- ЗРИТЕЛЬ: Здравствуйте! Меня зовут Борис. Алексей, услышав, что ваш цикл о Путине будет состоять из 12 картин, и о магии числа «12», я сразу вспомнил сюжет «Тайной вечери». Ведь можно написать «Тайную вечерю в Кремле», где будет не один Путин. Такая идея вас не вдохновляет?

- А.Л: Отвечает наш Леонардо да Винчи - Алексей Сергиенко!
- А.С: Безусловно, это очень сильная картина. Что касается меня, то, думаю, что после выставки о Путине, мне стоит сделать небольшой перерыв в политической живописи. Порисую что-нибудь на социальные темы или городские пейзажи. А затем, может быть, вернусь к политике. Рисовать одно и то же мне скучно. Но идея хороша, и нужно подумать, кто эти 12…
- А.Л: Я тебе расскажу, в нашей программе об этом часто говорят. Во-первых, кроме Владимира Владимировича сразу добавляй четверых кандидатов в президенты. Во-вторых, думаю, стоит уважить двух министров и генпрокурора. Еще пара человек из правительства…

- А.С: А руководители Совета Федерации и Госдумы?
- А.Л: Нарышкина туда же. И, конечно, Медведева.
- А.С: Конечно! Помню, когда я рисовал сувениры на заказ, один депутат меня спросил: «А вы можете сделать пятидесятиместную матрешку?». Я ответил: «Могу! У меня есть и такие заготовки».
- А.Л: Законодательное Собрание Санкт-Петербурга как раз на 50 мест.
- А.С: Расспросы продолжились: «А вы могли бы сделать депутатов в виде матрешек?». Я не растерялся: «Да не вопрос! Только дайте список, кто в кого вставляется».
- А.Л: Такая матрешка может вступить в противоречие с Законом о запрете пропаганды гомосексуализма!

- А.С: Народный промысел, все просто: кто больше, кто меньше. Однако депутаты разобраться не смогли. Поэтому над новыми 12 апостолами нужно серьезно думать - кто из них кто, куда и как посадить. Целая история.
- А.Л: Сегодняшняя тяга живописи к политике и социальной теме звучит ярко?
- А.С: Не особо. До меня портрет Путина вроде писали один раз. Хотя он - самое медийное лицо в стране. Казалось бы, классика – тиражировать самое медийное лицо. Почему до меня никто этого не сделал?
- А.Л: Может, просто не понимают, как сделать? Владимир Владимирович не очень ассоциируется с нестандартным видением.
- А.С: Всегда кто-то и что-то делает впервые.
- А.Л: Это точно! Давайте еще звоночек снимем. Здравствуйте, говорите, пожалуйста!

- ЗРИТЕЛЬ: Добрый день, Алексей! Я вчера был у вас на выставке, и мне очень понравились ваши картины. Больше всего понравилась та, где Путин на фоне ромашек. Очень милая. Сколько она стоит?
- А.Л: Подождите, не кладите трубку. Алексей сейчас ответит на ваш вопрос, а вы ответьте на мой: зачем вам эта картина?
- ЗРИТЕЛЬ: Во-первых, картины очень интересные, и мне близок стиль поп-арта, в котором рисует Алексей. Я неоднократно бывал на его выставках. Во-вторых, по-моему, Путин - символ нашего государства. Все очевидно.

- А.Л: И куда вы повесите картину?
- ЗРИТЕЛЬ: Вы знаете, я сейчас создают собственную небольшую компанию с четырьмя сотрудниками, и если ее повесить в офисе, мне кажется, будет прикольно.
- А.Л: Спасибо!
- А.С: Если вы приобретете эту картину, она действительно может стать неким вашим символом, обеспечит узнаваемость. Так вы сэкономите деньги на раскрутке фирменного стиля и логотипа. Что касается цены, то изначально я говорил про 100 000 рублей. Не знаю, можно ли обсуждать в эфире цены…

- А.Л: Это как раз очень интересно. Конкретика!
- А.С: Цена - неотъемлемая часть картины, изюминка, которую интересно обсуждать. Так вот, 100 000 рублей – усредненная цена, если вы хотите ее забрать прямо сейчас. Но если вы готовы немного подождать, скажем, месяц, то я могу нарисовать для вас авторскую копию. Она будет стоить значительно дешевле. Я понимаю, что для молодой компании 100 000 – дороговато. Поэтому, пожалуйста, могу предложить копию.
- А.Л: Не просто художник, а художник-подвижник – подвигается, вернее, поворачивается лицом к молодому бизнесу. Наш зритель, наверное, остался доволен… А я, Алексей, хочу поговорить о направлениях в живописи. Классический стиль – пейзажи, натюрморты и т.п. сейчас не востребованы?

- А.С: Почему? Очень востребованы. У общественной организации, которой я руковожу, есть проект, действующий уже 12 лет. Мы ездим по монастырям, там рисуем, а затем выставляемся и таким образом привлекаем внимание к монастырям и даем художникам возможность самовыразиться. Нас где-то 50 человек. Буквально на следующей неделе открывается выставка классической петербургской живописи - русские пейзажи, церкви и т.п. Мы делаем около 10 таких выставок. Есть люди, которым наши картины нравятся. Они приходят на выставки и покупают. Кстати, хороший подарок. Есть даже постоянные клиенты.

- А.Л: Сориентируй, пожалуйста, в сегодняшних ценах: что и сколько стоит? Чтобы не было мучительно больно.
- А.С: Например, классический пейзаж из нашего проекта может стоить от 10 000 до 50 000 рублей. Это полотно 40х60 см, холст, масло.
- А.Л: А это известные художники?
- А.С: Очень известные и хорошие художники. Если взять их обычные работы, не из нашего проекта, которые они сами продают, цены будут в десять раз выше. У нас есть даже академики, много членов Союза художников. По сути, это паломнические поездки, поэтому люди в основном взрослые, с именем, народные и заслуженные.

- А.Л: А звание «народный художник» до сих пор существует?
- А.С: Я так понимаю, что да. По крайней мере в наших каталогах оно присутствует.
- А.Л: Хорошо. Вернемся к подвижническим схемам. В Петербурге много различных галерей, но популяризировать свою работу у них не очень получается. Не покупают! За счет чего они живут?
- А.С: Покупают, но не так много, как хотелось бы. Многие наши галереи довольно успешно ездят по международным выставкам и представляют питерских художников в разных странах мира. И, кстати, там они хорошо продаются. У нас ведь уникальный город: самое большое количество художников на душу населения в мире. Наверняка рекорд.

- А.Л: Почему так?
- А.С: Потому что в Петербурге много художественных вузов, и люди едут к нам учиться со всей страны. Одна Академия художеств чего стоит! Кстати, я сам не заканчивал высшее учебное заведение, учился в художественной школе, и то не закончил. Но считаю себя художником. И таких людей, как я, немало. Вообще многие галереи только называются галереями, а на самом деле таковыми не являются. Я однажды решил поездить по городу и посмотреть. Приехал в одну, а они багеты (деревянные рейки для изготовления рам для картин – прим. ред.) на заказ делают. В другую – а это отдел в торговом центре. Поэтому настоящих галерей немного. Мы создавали Ассоциацию малых арт-пространств, и у нас получилось всего 18 галерей. А если отмести тех, которые существуют всего год-два, и того меньше получится. Многие постоянно открываются и закрываются. Между прочим самый первый лофт (переоборудованные под жилье или выставочное пространство промышленные помещения – прим. ред.) – «Пушкинская, 10», - находится именно у нас.

- А.Л: Скажи, почему большие креативные пространства не появляются в Петербурге? Например, в Москве действительно много площадок, а у нас хило.
- А.С: Почему, и у нас есть. Скажем, на Васильевском острове, здесь, недалеко, есть ЭРАРТА. Кстати, лучшая в нашей стране, затмила все московские площадки. А лофт-проект «Этажи»? Недавно открылся новый лофт «Ткачи». Если не ошибаюсь, там 10 000 или 20 000 кв. м, очень большая территория. Просто у нас денег меньше, чем в Москве. Я бы с удовольствием организовал лофт, понимаю, что там происходит, и как его сделать прибыльным, но нужен человек, который бы в это поверил и вложил немного денег.
- А.Л: Алексей, а где заканчивается художник и начинается бизнесмен, и наоборот?

- А.С: Вполне можно это совмещать. Я, например, так и делаю, и вроде неплохо получается. Просто почему-то у многих складывается странный образ художника – вечно пьяный человек с сигаретой в зубах и совершающий странные поступки. Я, конечно, могу совершать странные поступки, но совсем необязательно хулиганские или бездумные. Все должно быть в неких рамках и хорошо подготовлено. Ведь любой сюрприз – это хорошо спланированная история. Бизнесмен – человек, который зарабатывает своим трудом. Художник тоже.
- А.Л: Скажи, как это сочетается с твоим увлечением йогой? Извини за такой резкий переход. Просто здоровый образ жизни – известный факт твоей биографии и очень интересный. Мне кажется, йога играет немаловажную роль.

- А.С: Я считаю, что если бы не уделял столько внимания своему здоровью, вряд ли бы успевал все делать. Я практически не болею, мало сплю и почти не трачу время на еду. Все взаимосвязано.
- А.Л: Человек-киборг!
- А.С: Да. Здесь есть еще один момент, который мне нравится. В прошлом году я провел эксперимент: зимой в одиночестве и без еды отправился на остров.
- А.Л: Подожди секундочку... Зачем?
- А.С: Чтобы поэкспериментировать с организмом. Прежде всего с головой. Голодал я уже много раз, и мне это нравится – становится легко.

- А.Л: А остров находится в Финляндии?
- А.С: Да, Северный остров, и там есть маленький домик. Я решил неделю не есть и ни с кем не общаться, только думать. Получилось интересно, масса впечатлений! Хотя за всю неделю я слышал только два звука, которые доносились с соседнего финского хутора: лай собаки и мычание коровы. И - гробовая тишина. Ну еще ветер гудел. Все! Ты знаешь, столько мыслей пришло в голову. Я сразу написал два бизнес-плана и еще один - как обустроить Россию.
- А.Л: Неплохо!
- А.С: Когда вернулся, решил почитать труды по психологии, чтобы понять, почему так происходит. И выяснил, что во время голода и на морозе голова у человека работает в три раза эффективнее, чем в тепле и сытости.

- А.Л: А воду ты пил?
- А.С: Да, талую воду. Лед. Добывал его из проруби, которую сделал для бани.
- А.Л: Баня все-таки была?
- А.С: Да, в домике есть баня. И я ежедневно, шесть раз в сутки купался в проруби. А ледышки топил и для утоления жажды использовал талую воду. В этом году тоже так хочу, но уже дней на десять. А то в прошлый раз мне не хватило времени на обдумывание всего. Первые несколько дней я просто занимался какими-то хозяйственными делами, а потом уже начал размышлять. Обычно, когда голодаю, мне снятся сны. В первые годы преимущественно снилась еда, позднее какие-то странные вещи. А в последний раз - какая-то общественная история.

- А.Л: Картины с Путиным тоже появились на острове?
- А.С: Нет. Но один из бизнес-проектов был связан с живописью.
- А.Л: Ты хочешь сказать, что голодание можно приравнять к йоге?
- А.С: Нет. Вообще что такое йога? Это творчество на базе своего организма. Никаких постулатов, но много школ. Существуют упражнения на зрение, дыхание и т.д. Вы экспериментируете со своим организмом. По-моему, у меня это хорошо получается. Я обязательно делаю упражнения на развитие воображения, уверенность в себе. Очень важна концепция. Есть такая присказка: когда начинаешь что-то объяснять, ты детально это продумываешь. То есть эксперименты получаются очень структурированные.
- А.Л: Любопытно. Но давай вернемся к искусству. Сегодняшняя политическая ситуация в стране и то, что происходит в обществе, способствуют развитию живописи, поп-арта? Или тяжелые времена, и люди больше думают о хлебе насущном?

- А.С: Мы изначально состоим из того, на что смотрим, и о чем думаем. Поэтому, если голова забита одной мыслью: «Что будет завтра?», на искусстве сказывается не лучшим образом. Сначала еда, одежда, быт – некая стабильность, а потом уже развлечения. В данной ситуации искусство воспринимается именно как развлечение. Но с другой стороны, сколько замечательных художников появилось в 1991-1992 годах. Ведь тогда все бурлило! Один Тимур Новиков чего только не напридумывал и не наделал. Мы до сих пор идем по его стопам. В общем все сложно. Порой, чем экстримальнее жизнь, тем сильнее хочется каких-то невероятных поступков, и что-то обязательно происходит.

- А.Л: Сегодня существуют запреты в искусстве? Я имею в виду политические. Вспоминается история, которая произошла год или два назад в Москве, когда человек сделал вольную интерпретацию Микки-Мауса, ив итоге получил такую отповедь. Где сегодня проходит водораздел? Что можно, а что нельзя?
- А.С: Помимо недомолвок существуют моральные принципы. Для меня это очень важно. Я понимаю: нельзя что-то делать, потому что это неприлично. И, конечно, есть общечеловеческие нормы. Кстати, тот портрет с Микки-Маусом, о котором ты вспомнил, мне не понравился. Ведь речь шла о первом лице государства. Даже если ты его не любишь, зачем оскорблять? Человека, управляющего твоей страной, надо уважать.

- А.Л: Значит, запреты существуют? Рисуя «Добрейшей» души человека», ты все-таки поставил первое слово в кавычки!
- А.С: Это же цитата из фильма «12 стульев».
- А.Л: Ведь не написано, что это цитата. Ты не опасаешься, что может быть другая реакция, нежели ты ждешь?
- А.С: Меня недавно назвали смелым художником.
- А.Л: Провокатором!
- А.С: Да, меня называют художником-концептуалистом и художником-провокатором, просто смелым. Может, так оно и есть. Меня действительно интересуют необычные и резкие проекты. Если честно, я немножко опасался. Вдруг какое хулиганство? Поэтому на открытии выставки были люди только по пригласительным билетам.
- А.Л: Иногда художника перечеркивает бизнесмен, и всем этим правит йог!

- А.С: А вдруг кто-то с улицы сделает что-нибудь неприятное? Но лично я никаких запретов не чувствую. Руководствуюсь исключительно моральными принципами и ни с кем свои действия не согласовываю. Что хочется, то и делаю. Хорошо, что нет никакой цензуры! Некоторые группы, которые называют себя художниками, даже проводят хулиганские акции. Мне кажется, что подрастающее поколение художников мечтает сделать нечто крутое. А что круче перевернутой машины ГАИ или полиции? Откровенно противозаконные действия! Это не очень хорошо. Ведь художники дают некий посыл и должны понимать, куда он пойдет.

- А.Л: Ты имеешь в виду обращение?
- А.С: Да, мы обращаем внимание на какую-то тему, а потом она может развиваться самостоятельно. Так что пусть развивается «Добрейшей» души человек» и становится больше добрых портретов. Чем больше люди обсуждают и улыбаются, тем лучше. Никакого негатива!
- А.Л: А эти портреты не воспримут как художественную провокацию?
- А.С: Все нормально. Я отслеживаю комментарии в интернете.
- А.Л: И что говорят?
- А.С: В основном отклики хорошие. Самый оскорбительный - меня назвали «придворным художником». Хотя я не такой. Может, если бы позвали…

- А.Л: Хорошо. А что дальше? Наверное, эту тему следует укрепить не только 12-ю месяцами, но и еще чем-то. Например, сделать коллекцию «Дмитрий Анатольевич Медведев, ушедший с поста президента». Фантазия сразу рисует некоторые художественные образы.
- А.С: У меня состоялась беседа с человеком из штаба Михаила Прохорова. Ну нарисую я его, и что делать с портретом? Путина рано или поздно можно продать, а кто купит Прохорова, чтобы повесить картину у себя или подарить начальнику?
- А.Л: Медведев - вполне реальная история.

- А.С: Медведева уже никто не будет вешать в кабинетах.
- А.Л: Как это? Премьер-министр!
- А.С: Вообще-то да... Но я бы не хотел становиться совсем придворным, политическим художником. Этот проект реализован, и хорошо. Ты еще не видел мой QR-код (двухмерный штрих-код – прим. ред.)? «Татуировка» навсегда! Если на него навести телефон и запустить программу, сразу попадешь на мой сайт. Невероятно удобно! Я теперь, когда знакомлюсь с человеком, даю ему не свою визитку, а QR-код, который остается в телефоне. Там собрана вся информация обо мне.

- А.Л: Класс!
- А.С: Если я вдруг в бессознательном состоянии попаду в больницу, - тьфу-тьфу-тьфу! – в этом коде и группа крови, и данные МРТ (магнито-резонансная томография – прим. ред.) – все!
- А.Л: Боюсь, Леша, тебе придется написать инструкцию для врача…
- А.С: Нет. Об этом уже многие знают, и за этим будущее. В Москве, конечно, больше. Мы чуть отстаем.
- А.Л: И работает?
- А.С: Работает!
- А.Л: После эфира проверим твой QR-код!

- А.С: Это очень интересная и глобальная история. И опять же мой посыл, как художника. Например, можно не носить с собой паспорт. Да просто удобно для знакомства.
- А.Л: Потрясающе, Леша! У нас есть звонок. Здравствуйте, говорите, пожалуйста!
- ЗРИТЕЛЬ: Это Александр из Петербурга. У меня вопрос к обоим Алексеям. Не кажется ли вам, что то, чем вы занимаетесь, называется проституциированием искусства? Бедная российская культура!
- А.Л: Вот видишь, самый отрицательный отзыв здесь!
- А.С: Да, сегодня я узнал новое слово… Вообще что такое искусство? Разве только классическая живопись? Нет, конечно. Искусство - это и стрит-арт: на заборе можно что-то красиво нарисовать.

- А.Л: И это признано!
- А.С: Искусство - это все необычное, то, что выходит за рамки. А в Санкт-Петербурге всего несколько художников, которые рисуют поп-арт. Так что не знаю, не знаю… Если вспомнить наших классиков, того же Тимура Новикова, его картины – это маленькая тряпочка с полосочкой, из которой выходит солнышко с ниточками. Все! Это тоже картины, и они сейчас дорого стоят.
- А.Л: Желаю, чтобы твои картины были очень дорогими! Все, о чем ты сегодня рассказываешь, очень интересно, но своим штрих-кодом ты меня просто убил… Очень любопытно. Алексей, до какого числа работает твоя выставка?

- А.С: До 29 марта. С 11.00 до 19.00. Но лучше предварительно с нами связаться.
- А.Л: Кто захочет, найдет в интернете. Называется галерея «Квартира Алексея Сергиенко». Спасибо тебе большое, Алексей! И до новых встреч. Было крайне любопытно тебя сегодня послушать и очень хочется увидеть новые картины. В качестве провокации предлагаю тебе нарисовать интересных товарищей. Открою тайну: 6-7 мая состоится второй тур президентских выборов во Франции, в ноябре – президентские выборы в США. То есть у тебя есть возможность выйти на международный уровень!
- А.С: Для этого мне понадобится помощь такого человека, как ты. Со своей стороны, я готов выступить, как художник.
- А.Л: Хорошо, я соединю тебя с Ле Пеном. Спасибо, уважаемые телезрители, и до новых встреч!

Телеканал «ВОТ!»,
«Особый взгляд»,
20 марта 2012, 17.00

Оставаться в курсе всех наших новостей?

<div style="border:1px; width:450px; border-color:#701c1f; background-color:#F5F5F5; font-family:Verdana, Arial, Helvetica, sans-serif"><div style="float:right; text-align:right"><a href="http://polit.pro"><img src="http://polit.pro/logo.png" height="15"/></a> <a href="<?if(http://polit.pro/stuff/1-1-0-307)?>http://polit.pro/stuff/1-1-0-307<?else?>/_nw/30/85429182.jpg<?endif?>" class="class1"><img src="/_nw/30/85429182.jpg" width="105" border="2"></a></div>25 Мая 2012 - Алексей Сергиенко: «Искусство - это все необычное, то, что выходит за рамки». <a href="/news/1-0-12" title="Ещё материалы >>>" style="text-decoration:none; color:#000000"><div id="nativeroll_video_cont" style="display:none;"></div>Алексей Сергиенко – художник, работающий в направлении поп-арт, владелец галереи «Квартира Алексея Сергиенко». Президент РОО «Центр поддержки искусств Санкт-Петербурга», член Союза дизайнеров. Алексей Лушников - телеведущий, создатель и владелец телеканала "Ваше общественное телевидение!". Студия прямого эфира телеканала "Ваше общественное телевидение!" Санкт-Петербург - А.Л: Здравствуйте, уважаемые телезрители! В эфире - «Особый взгляд». Наш сегодняшний гость - художник, галерист и куратор Алексей Сергиенко. Еще раз здравствуйте! - А.С: Здравствуйте! - А.Л: Начнем с того, что буквально вчера в «Квартире Алексея Сергиенко», которую не надо путать с его настоящим жильем… - А.С: Вообще-то я там живу четыре дня в неделю. - А.Л: Главное прозвучало! Так вот вчера открылась выставка под названием «Добрейшей» души человек». Слово «добрейший» почему-то в кавычках… Алексей, в двух словах, что это такое, и почему изображение Путина на пригласительных билетах? - А.С: Я впечатлился, когда смотрел выступление Путина на Манежной площади 4 марта. Как он вышел с взъерошенными волосами и слезой в уголке глаза, покатившейся по щеке. Я подумал: «Здорово!». С одной стороны, слезы, может, и ветром надуло, а с другой - вдруг человек действительно растрогался из-за выборов, увидев огромное количество своих сторонников, кричащих: «Ура! Мы победили!»? Буквально на следующий день взял и нарисовал его портрет. А потом решил: зачем останавливаться? В итоге нарисовал 10 картин, обдумываю еще парочку - хочу, чтобы всего было 12. Это символическое число – 12 месяцев, 12 лет. - А.Л: 2012-й год. - А.С: Да, кругом 12. Сначала представлял Путина с животными, а затем стал придумывать сюжеты. Кое- что взял из интернета. Например, где он на велосипеде, или несет девочку на плечах, которая дает первый звонок. Потом у меня еще появится картина, на которой друзья дарят ему тортик и поют: «С днем рожденья тебя!», и в кинотеатре с ведерком покорна в руках. Добрые житейские картинки. - А.Л: А в чем культурологический шок? Как образовалась выставка? - А.С: Ты знаешь, я - человек рациональный, несмотря на то, что художник. И считаю, что каждая картина должна приносить пользу. Нарисовать ради эстетического удовольствия мне мало. Скажем, если зайти в кабинет большого начальника, госслужащего, директора завода и т.п., там почти наверняка будет висеть портрет президента. Однако на официальных снимках он часто угрюмый, или фото наоборот безликие. В кабинете создается соответствующая атмосфера, а ведь человек там сидит минимум 8 часов в день, а то и шесть дней в неделю. Все это, конечно, давит и провоцирует злость. - А.Л: Не хочешь ли ты сказать, что подаришь Владимира Путина со щенком на фоне ромашкового поля какому-нибудь чиновнику? - А.С: Я рассчитывал не подарить, а продать. - А.Л: В этом и есть рациональная часть? - А.С: Безусловно. У меня шестеро детей, и я не могу себе позволить безрассудные траты. К тому же потратился на холсты, краски и т.д. Думаю, что если у чиновника в кабинете появится такой портрет, посетители оценят его как арт-жест, наличие у хозяина смелости и уверенности. Да и сам чиновник наверняка станет добрее, хотя бы на пару процентов. Ключевое слово здесь - «доброта», в это рациональность. Хотя я действительно рассчитываю продать картины. Кстати, вчера мне поступило предложение продать все полотна сразу - фирме, которая печатает календари. Возникла мысль сделать календарь на 12 лет, с красной отметкой в день рождения Владимира Владимировича. При этом начинаться год будет с инаугурации. - А.Л: Очень тонко. Давайте посмотрим несколько портретов, у нас есть такая возможность… Критики скажут, что не очень похож. - А.С: На самом деле у Путина очень сложное для изображения лицо. Он может быть кем угодно! - А.Л: Вот это потрясающе - с «Единой Россией»! Алексей, ты - гениальный человек. - А.С: Это Путин со своим лабрадором. - А.Л: А, это собачка? Извини, мне показалось, что медведь… Вот ромашковое поле, о котором мы говорили. - А.С: Все картины – холст и масло, размер - метр на метр. - А.Л: На открытие пришло много народу? - А.С: Немало. Причем картины были еще совсем сырые, и я переживал, что кто-нибудь заденет и размажет. Но ничего, обошлось. - А.Л: Удивительно! Алексей, сейчас мы тебя немножко попытаем по поводу современных арт-процессов. Последний художник, который сидел в этом кресле, - Марат Гельман. Ты должен подхватить флаг, тем более, что господин Всеволод Чаплин заявил, что собирается открыть в храме, где он служит, некий арт-проект, и его куратором выступит Марат Гельман. - А.С: Класс! - А.Л: Перейдем к нашей жизни? Вообще тяжело сегодня живется художнику? Как себя чувствует рынок? - А.С: Я недавно готовился к выступлению на одном круглом столе перед достаточно большой аудиторией и посмотрел статистику. Цифры меня убили - только 4% российских бизнесменов и просто богатых людей интересуются современным искусством. Для сравнения: в Нью-Йорке их - 92%, в Лондоне - 95%. Арабы считают, что они все поголовно интересуются артом. И покупают все. То же самое Китай. А мы находимся на последнем месте. И это очень плохо, потому что богатые люди двигают процесс. Они ходят на выставки, покупают картины, собирают коллекции, помогают художникам. И у нас таких всего 4%. - А.Л: Почему так? - А.С: Я думаю, что ситуация скоро изменится. Ведь 15 лет назад искусство интересовало еще меньшее количество бизнесменов, но они пришли к мысли, что, во-первых, поддерживать своих художников - патриотично, иначе они начнут создавать атмосферу где-нибудь в Америке, и, во-вторых, почему бы не развлечься. Это же развлечение: пришел на выставку, посмотрел; если разбираешься - интересно, нет - уснешь. Конечно, все не сразу. Первый раз просто смотришь, второй начинаешь вникать, а с третьего-пятого захватывает. Опять же формируется новый круг общения, поездки на выставки, возможность сравнивать и жить яркой насыщенной жизнью. Очевидно, американцы, немцы и китайцы к этому уже пришли, мы еще в пути. Но мне хочется верить, что в ближайшие пять лет в России произойдет настоящий рывок в плане интереса к современному искусству. - А.Л: Все-таки это не просто поддержка искусства, а еще и капитализация средств. Что бы там ни говорили, но если творчество художника представляет интерес, с ним связано какое-то будущее, постепенно его работы будут дорожать. Ведь необязательно покупать Малевича, когда он уже стал Малевичем, можно купить Христофорова, пока он еще Пупкин. - А.С: Безусловно, это и вложение капитала. Но угадать, какой художник станет дорогим, очень сложно. - А.Л: От чего это зависит? - А.С: Сейчас все меняется. Буквально пару лет назад художников продвигали кураторы, искусствоведы и галеристы, а теперь все уходит в интернет. Уже есть целые интернет-галереи, а также многочисленные форумы, блоги и т.п. Хотя не исключается и кураторство. Для меня, как для галериста, - я же не только свои выставки организую, но и для других делаю - главное в художнике – не эстетика рисунков. Если кто-то приходит и говорит: «Я нарисовал красивые цветочки, давайте сделаем выставку!», это вообще неинтересно. - А.Л: Надо про реальную жизнь? - А.С: Никто не придет на такую выставку, как ее ни рекламируй. Разве что родственники и друзья художника. Кстати, художники сами иногда говорят: «Ты ко мне на выставку не пришел, я к тебе тоже не приду!». Ну что это такое? - А.Л: «Мы с тобой - уважаемые люди!». - А.С: Да, и ходят друг к другу. Для меня самое главное – концепция, на втором месте – личность художника, на третьем – актуальность его работ в данный момент. И лишь потом эстетика. Я уверен, что современное искусство будет двигаться именно в этом направлении. В моей выставке «Добрейшей» души человек» на первом месте стоит актуальность, потому что едва закончились выборы. Все на эмоциях и обсуждении. Я когда нарисовал портрет со слезой, в тот же день ходил с детьми в баню. Так в парилке мужчины чуть ли не дрались из-за политики, хотя там нужно спокойно сидеть и тихо разговаривать. До чего накалились страсти, что люди уже в парилке толкаются! - А.Л: Кроме парилки есть социальные сети, где идут схватки не на жизнь, а на смерть. Более того, оскорбленные в виртуальной жизни подсылают в реальную кого-то отомстить своему обидчику, и тот получает по голове в подъезде собственного дома. И об этом мы все читаем в новостях… Хорошо! Скажи, а продвижение – это действительно важный элемент? И независимо от того, кто и что нарисовал, существуют рычаги, позволяющие продвинуть любого художника? - А.С: Если идея хорошая и актуальная, то да. Хотя тоже требуется умение. Ведь что такое нарисовать? Масса сил и времени уходит на покупку холстов, красок, выбор подходящего места для рисования. И одной картины мало, продвигать нужно коллекцию. Поэтому без финансовых вложений не обойтись. Даже если совсем по минимуму, сумма выходит приличная. Не каждый в состоянии это сделать. - А.Л: Тем не менее рынок существует, и люди вкладывают деньги в искусство. Или только в именитых мастеров, работы которых стоят миллионы долларов? Есть люди, чьи фамилии на слуху, которые скупают объекты арта везде и помногу. Например, этим славится Абрамович. - А.С: Да, Абрамович. Точнее, этим занимается его жена – искусствовед по образованию. Он сам как раз из тех, кто искусством не интересуется. Вообще все люди делятся на тех, кто покупает картины, и тех, кто их не покупает, даже не понимает, зачем это нужно. Некоторым нравится сам процесс. Ведь чтобы узнать, сколько стоит картина, нужно потратить время. - А.Л: Алексей, а сколько стоит твоя картина? - А.С: Все зависит от ситуации и момента. Меня вчера как раз спрашивали: «Сколько стоит?», и я ответил: «150 000 рублей». Но при этом был готов отдать и дешевле, предположим, за 100 000. А в другой ситуации я могу просто подарить – если хочется, чтобы человек ушел с моей картиной. В настоящий момент картины не являются единственным источником моих доходов, но я стараюсь делать так, чтобы они окупались. Позволить себе убыток я не могу. - А.Л: Люди, которые хотели выкупить твои работы для календаря, предлагали именно по 150 000 рублей за штуку? Мне важна математика… - А.С: К сожалению, нет. До обсуждения цены дело просто не дошло. Если я буду знать, что они хотят сделать, может, продам право на использование изображений картин для календаря. Так как сами холсты останутся у меня, календари поднимут их стоимость, и я смогу их дороже продать. - А.Л: Тонко! - А.С: Все надо смотреть и понимать конкретику момента. Вообще продавать картины непросто. Я как-то был на дне рождения у своих друзей и поинтересовался: «А что не у меня? И картины не хуже, и дешевле», и в ответ услышал: «Но мы же купили у того-то!». То есть важно, кто продает. - А.Л: Человек-бренд? - А.С: Да. И еще, чтобы про картину было что сказать, некая экспертная оценка. Раз человек продает картину, значит, она изначально хорошая и не может быть плохой. Как на аукционе, где есть стартовая цена, и итоговая неизвестна. - А.Л: Любопытно. И все-таки почему русские не покупают? - А.С: Не знаю. Думаю, запоздалая реакция. Мы все время отстаем от Запада, Санкт-Петербург - от Москвы, Москва - от Лондона, а в Лондоне – настоящий всплеск. Мы еще не доросли. Это как культурная волна, пока докатится... Как в свое время большой популярностью пользовались клубы, а сейчас они почти пустуют. - А.Л: Почему? В модные народ ходит. И растет молодое поколение, мечтающее о клубах. - А.С: Когда они подрастут, клубы, может, и наполнятся. А сейчас пусто. - А.Л: На твой взгляд, это консерватизм, замедленная реакция? - А.С: Может быть… Вообще все объекты современного искусства требуют пространства. Моя «Квартира» значительно меньше американских и лондонских аналогов. А лондонские бизнесмены не любят большие квартиры, они предпочитают замки. - А.Л: А наши российские бизнесмены приросли к коттеджам. - А.С: Они строят коттедж, затем покупают мебель, а когда чувствуют, что нужно обновление, начинают покупать предметы искусства. - А.Л: Коттеджи давно все построили. - А.С: Не все. - А.Л: Алексей, давай, поговорим с телезрителями. Здравствуйте, говорите, пожалуйста! - ЗРИТЕЛЬ: Здравствуйте! Меня зовут Борис. Алексей, услышав, что ваш цикл о Путине будет состоять из 12 картин, и о магии числа «12», я сразу вспомнил сюжет «Тайной вечери». Ведь можно написать «Тайную вечерю в Кремле», где будет не один Путин. Такая идея вас не вдохновляет? - А.Л: Отвечает наш Леонардо да Винчи - Алексей Сергиенко! - А.С: Безусловно, это очень сильная картина. Что касается меня, то, думаю, что после выставки о Путине, мне стоит сделать небольшой перерыв в политической живописи. Порисую что-нибудь на социальные темы или городские пейзажи. А затем, может быть, вернусь к политике. Рисовать одно и то же мне скучно. Но идея хороша, и нужно подумать, кто эти 12… - А.Л: Я тебе расскажу, в нашей программе об этом часто говорят. Во-первых, кроме Владимира Владимировича сразу добавляй четверых кандидатов в президенты. Во-вторых, думаю, стоит уважить двух министров и генпрокурора. Еще пара человек из правительства… - А.С: А руководители Совета Федерации и Госдумы? - А.Л: Нарышкина туда же. И, конечно, Медведева. - А.С: Конечно! Помню, когда я рисовал сувениры на заказ, один депутат меня спросил: «А вы можете сделать пятидесятиместную матрешку?». Я ответил: «Могу! У меня есть и такие заготовки». - А.Л: Законодательное Собрание Санкт-Петербурга как раз на 50 мест. - А.С: Расспросы продолжились: «А вы могли бы сделать депутатов в виде матрешек?». Я не растерялся: «Да не вопрос! Только дайте список, кто в кого вставляется». - А.Л: Такая матрешка может вступить в противоречие с Законом о запрете пропаганды гомосексуализма! - А.С: Народный промысел, все просто: кто больше, кто меньше. Однако депутаты разобраться не смогли. Поэтому над новыми 12 апостолами нужно серьезно думать - кто из них кто, куда и как посадить. Целая история. - А.Л: Сегодняшняя тяга живописи к политике и социальной теме звучит ярко? - А.С: Не особо. До меня портрет Путина вроде писали один раз. Хотя он - самое медийное лицо в стране. Казалось бы, классика – тиражировать самое медийное лицо. Почему до меня никто этого не сделал? - А.Л: Может, просто не понимают, как сделать? Владимир Владимирович не очень ассоциируется с нестандартным видением. - А.С: Всегда кто-то и что-то делает впервые. - А.Л: Это точно! Давайте еще звоночек снимем. Здравствуйте, говорите, пожалуйста! - ЗРИТЕЛЬ: Добрый день, Алексей! Я вчера был у вас на выставке, и мне очень понравились ваши картины. Больше всего понравилась та, где Путин на фоне ромашек. Очень милая. Сколько она стоит? - А.Л: Подождите, не кладите трубку. Алексей сейчас ответит на ваш вопрос, а вы ответьте на мой: зачем вам эта картина? - ЗРИТЕЛЬ: Во-первых, картины очень интересные, и мне близок стиль поп-арта, в котором рисует Алексей. Я неоднократно бывал на его выставках. Во-вторых, по-моему, Путин - символ нашего государства. Все очевидно. - А.Л: И куда вы повесите картину? - ЗРИТЕЛЬ: Вы знаете, я сейчас создают собственную небольшую компанию с четырьмя сотрудниками, и если ее повесить в офисе, мне кажется, будет прикольно. - А.Л: Спасибо! - А.С: Если вы приобретете эту картину, она действительно может стать неким вашим символом, обеспечит узнаваемость. Так вы сэкономите деньги на раскрутке фирменного стиля и логотипа. Что касается цены, то изначально я говорил про 100 000 рублей. Не знаю, можно ли обсуждать в эфире цены… - А.Л: Это как раз очень интересно. Конкретика! - А.С: Цена - неотъемлемая часть картины, изюминка, которую интересно обсуждать. Так вот, 100 000 рублей – усредненная цена, если вы хотите ее забрать прямо сейчас. Но если вы готовы немного подождать, скажем, месяц, то я могу нарисовать для вас авторскую копию. Она будет стоить значительно дешевле. Я понимаю, что для молодой компании 100 000 – дороговато. Поэтому, пожалуйста, могу предложить копию. - А.Л: Не просто художник, а художник-подвижник – подвигается, вернее, поворачивается лицом к молодому бизнесу. Наш зритель, наверное, остался доволен… А я, Алексей, хочу поговорить о направлениях в живописи. Классический стиль – пейзажи, натюрморты и т.п. сейчас не востребованы? - А.С: Почему? Очень востребованы. У общественной организации, которой я руковожу, есть проект, действующий уже 12 лет. Мы ездим по монастырям, там рисуем, а затем выставляемся и таким образом привлекаем внимание к монастырям и даем художникам возможность самовыразиться. Нас где-то 50 человек. Буквально на следующей неделе открывается выставка классической петербургской живописи - русские пейзажи, церкви и т.п. Мы делаем около 10 таких выставок. Есть люди, которым наши картины нравятся. Они приходят на выставки и покупают. Кстати, хороший подарок. Есть даже постоянные клиенты. - А.Л: Сориентируй, пожалуйста, в сегодняшних ценах: что и сколько стоит? Чтобы не было мучительно больно. - А.С: Например, классический пейзаж из нашего проекта может стоить от 10 000 до 50 000 рублей. Это полотно 40х60 см, холст, масло. - А.Л: А это известные художники? - А.С: Очень известные и хорошие художники. Если взять их обычные работы, не из нашего проекта, которые они сами продают, цены будут в десять раз выше. У нас есть даже академики, много членов Союза художников. По сути, это паломнические поездки, поэтому люди в основном взрослые, с именем, народные и заслуженные. - А.Л: А звание «народный художник» до сих пор существует? - А.С: Я так понимаю, что да. По крайней мере в наших каталогах оно присутствует. - А.Л: Хорошо. Вернемся к подвижническим схемам. В Петербурге много различных галерей, но популяризировать свою работу у них не очень получается. Не покупают! За счет чего они живут? - А.С: Покупают, но не так много, как хотелось бы. Многие наши галереи довольно успешно ездят по международным выставкам и представляют питерских художников в разных странах мира. И, кстати, там они хорошо продаются. У нас ведь уникальный город: самое большое количество художников на душу населения в мире. Наверняка рекорд. - А.Л: Почему так? - А.С: Потому что в Петербурге много художественных вузов, и люди едут к нам учиться со всей страны. Одна Академия художеств чего стоит! Кстати, я сам не заканчивал высшее учебное заведение, учился в художественной школе, и то не закончил. Но считаю себя художником. И таких людей, как я, немало. Вообще многие галереи только называются галереями, а на самом деле таковыми не являются. Я однажды решил поездить по городу и посмотреть. Приехал в одну, а они багеты (деревянные рейки для изготовления рам для картин – прим. ред.) на заказ делают. В другую – а это отдел в торговом центре. Поэтому настоящих галерей немного. Мы создавали Ассоциацию малых арт-пространств, и у нас получилось всего 18 галерей. А если отмести тех, которые существуют всего год-два, и того меньше получится. Многие постоянно открываются и закрываются. Между прочим самый первый лофт (переоборудованные под жилье или выставочное пространство промышленные помещения – прим. ред.) – «Пушкинская, 10», - находится именно у нас. - А.Л: Скажи, почему большие креативные пространства не появляются в Петербурге? Например, в Москве действительно много площадок, а у нас хило. - А.С: Почему, и у нас есть. Скажем, на Васильевском острове, здесь, недалеко, есть ЭРАРТА. Кстати, лучшая в нашей стране, затмила все московские площадки. А лофт-проект «Этажи»? Недавно открылся новый лофт «Ткачи». Если не ошибаюсь, там 10 000 или 20 000 кв. м, очень большая территория. Просто у нас денег меньше, чем в Москве. Я бы с удовольствием организовал лофт, понимаю, что там происходит, и как его сделать прибыльным, но нужен человек, который бы в это поверил и вложил немного денег. - А.Л: Алексей, а где заканчивается художник и начинается бизнесмен, и наоборот? - А.С: Вполне можно это совмещать. Я, например, так и делаю, и вроде неплохо получается. Просто почему-то у многих складывается странный образ художника – вечно пьяный человек с сигаретой в зубах и совершающий странные поступки. Я, конечно, могу совершать странные поступки, но совсем необязательно хулиганские или бездумные. Все должно быть в неких рамках и хорошо подготовлено. Ведь любой сюрприз – это хорошо спланированная история. Бизнесмен – человек, который зарабатывает своим трудом. Художник тоже. - А.Л: Скажи, как это сочетается с твоим увлечением йогой? Извини за такой резкий переход. Просто здоровый образ жизни – известный факт твоей биографии и очень интересный. Мне кажется, йога играет немаловажную роль. - А.С: Я считаю, что если бы не уделял столько внимания своему здоровью, вряд ли бы успевал все делать. Я практически не болею, мало сплю и почти не трачу время на еду. Все взаимосвязано. - А.Л: Человек-киборг! - А.С: Да. Здесь есть еще один момент, который мне нравится. В прошлом году я провел эксперимент: зимой в одиночестве и без еды отправился на остров. - А.Л: Подожди секундочку... Зачем? - А.С: Чтобы поэкспериментировать с организмом. Прежде всего с головой. Голодал я уже много раз, и мне это нравится – становится легко. - А.Л: А остров находится в Финляндии? - А.С: Да, Северный остров, и там есть маленький домик. Я решил неделю не есть и ни с кем не общаться, только думать. Получилось интересно, масса впечатлений! Хотя за всю неделю я слышал только два звука, которые доносились с соседнего финского хутора: лай собаки и мычание коровы. И - гробовая тишина. Ну еще ветер гудел. Все! Ты знаешь, столько мыслей пришло в голову. Я сразу написал два бизнес-плана и еще один - как обустроить Россию. - А.Л: Неплохо! - А.С: Когда вернулся, решил почитать труды по психологии, чтобы понять, почему так происходит. И выяснил, что во время голода и на морозе голова у человека работает в три раза эффективнее, чем в тепле и сытости. - А.Л: А воду ты пил? - А.С: Да, талую воду. Лед. Добывал его из проруби, которую сделал для бани. - А.Л: Баня все-таки была? - А.С: Да, в домике есть баня. И я ежедневно, шесть раз в сутки купался в проруби. А ледышки топил и для утоления жажды использовал талую воду. В этом году тоже так хочу, но уже дней на десять. А то в прошлый раз мне не хватило времени на обдумывание всего. Первые несколько дней я просто занимался какими-то хозяйственными делами, а потом уже начал размышлять. Обычно, когда голодаю, мне снятся сны. В первые годы преимущественно снилась еда, позднее какие-то странные вещи. А в последний раз - какая-то общественная история. - А.Л: Картины с Путиным тоже появились на острове? - А.С: Нет. Но один из бизнес-проектов был связан с живописью. - А.Л: Ты хочешь сказать, что голодание можно приравнять к йоге? - А.С: Нет. Вообще что такое йога? Это творчество на базе своего организма. Никаких постулатов, но много школ. Существуют упражнения на зрение, дыхание и т.д. Вы экспериментируете со своим организмом. По-моему, у меня это хорошо получается. Я обязательно делаю упражнения на развитие воображения, уверенность в себе. Очень важна концепция. Есть такая присказка: когда начинаешь что-то объяснять, ты детально это продумываешь. То есть эксперименты получаются очень структурированные. - А.Л: Любопытно. Но давай вернемся к искусству. Сегодняшняя политическая ситуация в стране и то, что происходит в обществе, способствуют развитию живописи, поп-арта? Или тяжелые времена, и люди больше думают о хлебе насущном? - А.С: Мы изначально состоим из того, на что смотрим, и о чем думаем. Поэтому, если голова забита одной мыслью: «Что будет завтра?», на искусстве сказывается не лучшим образом. Сначала еда, одежда, быт – некая стабильность, а потом уже развлечения. В данной ситуации искусство воспринимается именно как развлечение. Но с другой стороны, сколько замечательных художников появилось в 1991-1992 годах. Ведь тогда все бурлило! Один Тимур Новиков чего только не напридумывал и не наделал. Мы до сих пор идем по его стопам. В общем все сложно. Порой, чем экстримальнее жизнь, тем сильнее хочется каких-то невероятных поступков, и что-то обязательно происходит. - А.Л: Сегодня существуют запреты в искусстве? Я имею в виду политические. Вспоминается история, которая произошла год или два назад в Москве, когда человек сделал вольную интерпретацию Микки-Мауса, ив итоге получил такую отповедь. Где сегодня проходит водораздел? Что можно, а что нельзя? - А.С: Помимо недомолвок существуют моральные принципы. Для меня это очень важно. Я понимаю: нельзя что-то делать, потому что это неприлично. И, конечно, есть общечеловеческие нормы. Кстати, тот портрет с Микки-Маусом, о котором ты вспомнил, мне не понравился. Ведь речь шла о первом лице государства. Даже если ты его не любишь, зачем оскорблять? Человека, управляющего твоей страной, надо уважать. - А.Л: Значит, запреты существуют? Рисуя «Добрейшей» души человека», ты все-таки поставил первое слово в кавычки! - А.С: Это же цитата из фильма «12 стульев». - А.Л: Ведь не написано, что это цитата. Ты не опасаешься, что может быть другая реакция, нежели ты ждешь? - А.С: Меня недавно назвали смелым художником. - А.Л: Провокатором! - А.С: Да, меня называют художником-концептуалистом и художником-провокатором, просто смелым. Может, так оно и есть. Меня действительно интересуют необычные и резкие проекты. Если честно, я немножко опасался. Вдруг какое хулиганство? Поэтому на открытии выставки были люди только по пригласительным билетам. - А.Л: Иногда художника перечеркивает бизнесмен, и всем этим правит йог! - А.С: А вдруг кто-то с улицы сделает что-нибудь неприятное? Но лично я никаких запретов не чувствую. Руководствуюсь исключительно моральными принципами и ни с кем свои действия не согласовываю. Что хочется, то и делаю. Хорошо, что нет никакой цензуры! Некоторые группы, которые называют себя художниками, даже проводят хулиганские акции. Мне кажется, что подрастающее поколение художников мечтает сделать нечто крутое. А что круче перевернутой машины ГАИ или полиции? Откровенно противозаконные действия! Это не очень хорошо. Ведь художники дают некий посыл и должны понимать, куда он пойдет. - А.Л: Ты имеешь в виду обращение? - А.С: Да, мы обращаем внимание на какую-то тему, а потом она может развиваться самостоятельно. Так что пусть развивается «Добрейшей» души человек» и становится больше добрых портретов. Чем больше люди обсуждают и улыбаются, тем лучше. Никакого негатива! - А.Л: А эти портреты не воспримут как художественную провокацию? - А.С: Все нормально. Я отслеживаю комментарии в интернете. - А.Л: И что говорят? - А.С: В основном отклики хорошие. Самый оскорбительный - меня назвали «придворным художником». Хотя я не такой. Может, если бы позвали… - А.Л: Хорошо. А что дальше? Наверное, эту тему следует укрепить не только 12-ю месяцами, но и еще чем-то. Например, сделать коллекцию «Дмитрий Анатольевич Медведев, ушедший с поста президента». Фантазия сразу рисует некоторые художественные образы. - А.С: У меня состоялась беседа с человеком из штаба Михаила Прохорова. Ну нарисую я его, и что делать с портретом? Путина рано или поздно можно продать, а кто купит Прохорова, чтобы повесить картину у себя или подарить начальнику? - А.Л: Медведев - вполне реальная история. - А.С: Медведева уже никто не будет вешать в кабинетах. - А.Л: Как это? Премьер-министр! - А.С: Вообще-то да... Но я бы не хотел становиться совсем придворным, политическим художником. Этот проект реализован, и хорошо. Ты еще не видел мой QR-код (двухмерный штрих-код – прим. ред.)? «Татуировка» навсегда! Если на него навести телефон и запустить программу, сразу попадешь на мой сайт. Невероятно удобно! Я теперь, когда знакомлюсь с человеком, даю ему не свою визитку, а QR-код, который остается в телефоне. Там собрана вся информация обо мне. - А.Л: Класс! - А.С: Если я вдруг в бессознательном состоянии попаду в больницу, - тьфу-тьфу-тьфу! – в этом коде и группа крови, и данные МРТ (магнито-резонансная томография – прим. ред.) – все! - А.Л: Боюсь, Леша, тебе придется написать инструкцию для врача… - А.С: Нет. Об этом уже многие знают, и за этим будущее. В Москве, конечно, больше. Мы чуть отстаем. - А.Л: И работает? - А.С: Работает! - А.Л: После эфира проверим твой QR-код! - А.С: Это очень интересная и глобальная история. И опять же мой посыл, как художника. Например, можно не носить с собой паспорт. Да просто удобно для знакомства. - А.Л: Потрясающе, Леша! У нас есть звонок. Здравствуйте, говорите, пожалуйста! - ЗРИТЕЛЬ: Это Александр из Петербурга. У меня вопрос к обоим Алексеям. Не кажется ли вам, что то, чем вы занимаетесь, называется проституциированием искусства? Бедная российская культура! - А.Л: Вот видишь, самый отрицательный отзыв здесь! - А.С: Да, сегодня я узнал новое слово… Вообще что такое искусство? Разве только классическая живопись? Нет, конечно. Искусство - это и стрит-арт: на заборе можно что-то красиво нарисовать. - А.Л: И это признано! - А.С: Искусство - это все необычное, то, что выходит за рамки. А в Санкт-Петербурге всего несколько художников, которые рисуют поп-арт. Так что не знаю, не знаю… Если вспомнить наших классиков, того же Тимура Новикова, его картины – это маленькая тряпочка с полосочкой, из которой выходит солнышко с ниточками. Все! Это тоже картины, и они сейчас дорого стоят. - А.Л: Желаю, чтобы твои картины были очень дорогими! Все, о чем ты сегодня рассказываешь, очень интересно, но своим штрих-кодом ты меня просто убил… Очень любопытно. Алексей, до какого числа работает твоя выставка? - А.С: До 29 марта. С 11.00 до 19.00. Но лучше предварительно с нами связаться. - А.Л: Кто захочет, найдет в интернете. Называется галерея «Квартира Алексея Сергиенко». Спасибо тебе большое, Алексей! И до новых встреч. Было крайне любопытно тебя сегодня послушать и очень хочется увидеть новые картины. В качестве провокации предлагаю тебе нарисовать интересных товарищей. Открою тайну: 6-7 мая состоится второй тур президентских выборов во Франции, в ноябре – президентские выборы в США. То есть у тебя есть возможность выйти на международный уровень! - А.С: Для этого мне понадобится помощь такого человека, как ты. Со своей стороны, я готов выступить, как художник. - А.Л: Хорошо, я соединю тебя с Ле Пеном. Спасибо, уважаемые телезрители, и до новых встреч! Телеканал «ВОТ!», «Особый взгляд», 20 марта 2012, 17.00
		<script>
			var container = document.getElementById('nativeroll_video_cont');

if (container) {
				var parent = container.parentElement;

if (parent) {
					const wrapper = document.createElement('div');
					wrapper.classList.add('js-teasers-wrapper');

parent.insertBefore(wrapper, container.nextSibling);
				}
			}
		</script>
	</a></div>